Студия звукозаписи дома своими руками: Домашняя студия звукозаписи своими руками: что нужно и как сделать

Содержание

Как сделать домашнюю студию звукозаписи: Необходимое оборудование

Эту статью можно не только прочитать, но и прослушать:

Хотя сделать собственную студию для звукозаписи довольно тяжело и требует денег, это не значит, что вам придется годами вынашивать проект и ждать накопления миллионов. 

Чтобы начать путь рекорд-продюсера, вы можете начать с малого. По сути, для начала работы вам потребуется только восемь основных элементов. Уже с таким аппаратом вы вполне можете производить треки радийного качества, заниматься аранжировкой и записывать инструменты.

Необходимое оборудование

Домашняя студия — не такая дорогая затея, как могло бы показаться. Обычно люди тратят на аппарат куда больше, чем нужно — хотя намного логичнее было бы вложиться в навыки и умения. Золотое правило гласит: прежде чем вкладываться в новый стаф, нужно досконально знать то, на чем вы работаете сейчас.

По большому счету, базовая домашняя студия собирается из восьми элементов, которые и составят ее основу. 

Основное оборудование домашней студии:

  • Аудиоинтерфейс
  • Микрофон
  • Микрофонный кабель
  • Микрофонная стойка
  • Поп-фильтр
  • Наушники
  • Мониторы
  • Звукоизоляция
  • Компьютер

Если это оборудование у вас есть, технически вас ничего не останавливает в производстве добротных качественных треков. И, справедливости ради, даже в этом списке не все обязательно к покупке. Например, на первых порах можно обойтись без звукоизоляции и мониторов и учиться сводить в наушниках. Коснемся каждой категории оборудования подробнее:

1. Аудиоинтерфейс

Обычно для домашней звукозаписи выбирают USB-аудиоинтерфейсы за их удобство и распространенность. Вам нужен интерфейс, к которому можно подключить микрофон, динамики, источник линейного сигнала (вроде гитары) и наушники. 

В первую очередь, обратите внимание на линейку фирмы Focusrite. Лидеры сектора домашней звукозаписи выпустили третье поколение модельного ряда Scarlett, с эмуляцией микрофонных предусилителей Air и большим пакетом комплектных плагинов. Базовая модель, с которой можно в отличном качестве записывать вокал, гитару и сочинять материал в секвенсоре, — Scarlett 2i2.

Если вам потребуется принципиально больше каналов (скажем, для записи барабанов или вокального многоголосия), присмотритесь к Scarlett 18i8.

Подобные интерфейсы на долгое время закроют вопрос с аудиокартой. А когда ваши навыки и запросы приведут к покупке более серьезного оборудования, обратите внимание на девайс с более профессиональными преампами и ЦАП/АЦП. Один из вариантов —  Universal Audio Apollo Twin X Duo, который как раз удовлетворит возросшим требованиям.

2. Микрофон

В домашнюю студию стоит в первую очередь купить конденсаторный микрофон с кардиоидной диаграммой направленности. Дело в том, что микрофоны именно с такой диаграммой не забирают звук по сторонам и сзади мембраны, и больше всего терпят не самые совершенные с точки зрения акустики помещения.

Если говорить о типах, то вам потребуется конденсаторный микрофон с большой диафрагмой. Такие микрофоны отлично показывают себя в записи вокала, акустических струнных и прочих акустических инструментов.

В качестве примера универсального конденсаторного микрофона подойдет sE Electronics X1 S: он подойдет практически для любого типового трекинга и хорошо показывает себя в записи вокала. В качестве второго микрофона стоит купить динамический микрофон: он пригодится для записи сигнала с гитарного кабинета, ручной перкуссии/барабанов и также пригодится при записи вокала. В этом случае рекомендуем начать с классического Shure SM57. Сложно вспомнить микрофон, который встречается чаще и используется в большем количестве студийных/концертных ситуаций, чем этот.

3. Микрофонные кабели

Не забудьте приобрести балансный XLR-кабель. При этом не стоит относиться к покупке совсем уж фанатично и покупать самые дорогие кабели, какие возможно. Вполне достаточно будет целого работающего провода средней ценовой категории. Хорошие рабочие варианты — SZ-AUDIO AP-2114-10M, Superlux SFM2.5FM, NordFolk NMC9/3M, Cordial CCM 5 FM.

4. Микрофонная стойка

Тот же принцип применим к стойкам. Возьмите по одной микрофонной стойке на каждый микрофон. Имейте в виду, стойки со временем все-таки изнашиваются. Если вы продешевитесь, то рискуете менять стойки каждые несколько месяцев. Советуем несколько вариантов, на ваш выбор: Superlux HM48B, RODE PSA1. Они спокойно прослужат вам несколько лет и не рухнут в самый неподходящий момент вместе с микрофоном на пол.

5. Поп-фильтр

Обязательная вещь для студийной записи вокала, если вы не хотите, чтобы в запись попали посторонние звуки, лишние взрывные согласные, звуки дыхания и прочие помехи. Стоят поп-фильтры недорого, а пользу приносят неоценимую. Пример хороших и доступных поп-фильтров — SZ-AUDIO MS-15, Superlux MA-91B, MXL PF 001.

6. Наушники

Тут предстоит выбрать из закрытых и открытых наушников.

Закрытые наушники нужны для мониторинга на записи (или сведения на площадке).

Открытые наушники предназначены для сведения в студии.

Первой парой советуем купить закрытые наушники, например Beyerdynamic DT 770 PRO 250 Ом или более бюджетный вариант Superlux HD-662. Вы сможете записывать материал, пользоваться ими вне студии и сводить (главное — не переусердствовать с громкостью и во время сведения пользоваться референсом). Модели обладают довольно нейтральной АЧХ, которая позволит достоверно передавать материал для сведения.

7. Мониторы

Хотя начать работу в домашней студии можно и без них, по-настоящему научиться сводить без мониторов довольно проблематично. Сводить только в наушниках — удел опытных звукорежиссеров. Да и им все равно нужно проверять микс на мониторах.

Мониторы, очевидно, нужны для работы, а не для домашнего прослушивания, поэтому от них требуется по возможности плоская и нейтральная АЧХ. Поэтому различные динамики класса hi-fi не подойдут — они окрашивают звук. Среди доступных рекомендуем послушать двухполосные Yamaha HS8. Стоит отметить, что мониторы таких размеров подойдут для помещений со звукоизоляцией. Если это не ваш случай, либо вы базируетесь в маленьком помещений, обратите внимание на Yamaha HS5. 

По поводу мониторов важно запомнить, что гораздо важнее не конкретная марка купленных девайсов, а насколько тщательно вы изучили звучание своих мониторов и научились с ними работать. К паре мониторов рекомендуем докупить стойки или подставки.

И, конечно же, стоит обратить внимание на тип мониторов, которые вы собираетесь купить — вам нужны активные, то есть со встроенным усилением. 

8. Звукоизоляция

В данном случае мы говорим об акустических панелях, которые регулируют естественную реверберацию помещения, в котором вы сидите.

Запись и сведение требуют как можно более нейтральной по звучанию комнаты. Так вы убираете стороннее окрашивание звука.

Отличный вариант — панели из стекловолокна.

Компьютер

Для начала подойдет любой более-менее современный компьютер. На 2019 год мощностей даже относительно скромных устройств достаточно для записи без помех, ощутимой задержки и клипования.

Но если вы планируете работать с большими проектами на множество каналов, то вам потребуется машина с мощным процессором и как минимум восемью гигабайтами оперативной памяти.

Что касается операционной системы, то де-факто выбирать особенно не из чего — Linux-подобные системы остаются экзотикой. Если бюджет не стесняет, берите Mac, экосистема Apple до сих пор держит марку среди профессионалов медиа и развлекательной индустрии.

Основное отличие MacOS от Windows – встроенный аудиокодек Core Audio, позволяющий минимизировать задержку при передаче аудиопотока. К сожалению, Windows не имеет дефолтных инструментом сходного функционала, поэтому самым распространенным остается использование стороннего протокола ASIO от Steinberg.

В общих чертах это все самое главное, что вам нужно для домашней студии. А как выставить оборудование и как подготовить помещение для своих нужд, вы узнаете в нашей статье Собираем домашнюю студию звукозаписи: подготовка помещения.

Как собрать домашнюю студию звукозаписи

8 мая 2017Как выбратьМузыка

Чтобы писать музыку приемлемого качества, вовсе не обязательно арендовать профессиональную студию. Лайфхакер разобрался в основах звукозаписи и поможет вам создавать хиты не выходя из комнаты.

Поделиться

0

Какой компьютер нужен для создания музыки?

Есть мнение, что для создания музыки подойдёт любой компьютер, выпущенный после 2001 года. Это мнение частично оправданно: все современные ПК справляются с многоканальной записью. Но есть некоторые нюансы.</p>

Во-первых, необходимо определиться с габаритами устройства. Если вы рассчитываете использовать компьютер в живых выступлениях или планируете заниматься музыкой вне своей комнаты, то вам больше подойдёт ноутбук. Если же таких перспектив перед вами не стоит, советуем сделать выбор в пользу стационарного компьютера с большим монитором.

Представьте себе ваш браузер с парой десятков вкладок, между которыми вам необходимо быстро переключаться. Неудобно? С музыкальным ПО будет ещё неудобнее. Интерфейс программ для записи и обработки звука включает кучу кнопок и регуляторов, а окна плагинов накладываются друг на друга.

Примерно так иногда выглядит изображение на мониторе звукорежиссёра. musicradar.com

Выбор операционной системы также немаловажен. Достойное ПО есть везде, но не все программы являются кросс-платформенными. Так, если вам импонирует секвенсор Logic Pro X, то и выбирать следует компьютер под управлением macOS.

Обратите внимание на оперативную память компьютера. Специалисты рекомендуют объём не меньше 8 ГБ. Впрочем, и тут нужно исходить из нужд конкретного пользователя. Также быстродействию поспособствует установка ПО на SSD-диск.

Как выбрать звуковую карту?

Целесообразность покупки новой звуковой карты вместо встроенной не подлежит сомнению, если вы рассчитываете заниматься музыкой всерьёз. Характеристик встроенных аудиокарт, как правило, достаточно для игр и фильмов, но для комфортной работы со звуком понадобится специальное устройство.

Обратите внимание на количество входных каналов звуковой карты. От него будет зависеть число инструментов, которые вы сможете одновременно подключить. Как правило, для домашней звукозаписи достаточно 2–4 входов, поэтому мы не будем рассматривать сегмент дорогих устройств для многоканальной записи.

Также немаловажный фактор при покупке — наличие фантомного питания на борту аудиокарты. Дополнительное питание для подключаемого устройства необходимо, если вы используете конденсаторный микрофон.

Lexicon Alpha

djshop.by

USB-аудиокарта, имеющая на борту инструментальный и два линейных входа, а также XLR-разъём. Есть регулятор подмешивания сигнала с компьютера к звуку подключённых инструментов. Есть и значительные недостатки: отсутствует фантомное питание и отдельная регулировка громкости наушников.

Перейти на сайт производителя →

Focusrite Scarlett 2i2

focusrite. com

Недорогая звуковая карта с приятным дизайном, микрофонными предусилителями, фантомным питанием и функцией прямого мониторинга звука, исключающей появление задержки.

Перейти на сайт производителя →

Roland Tri-Capture

rolandmusic.ru

Звуковая карта от Roland с тремя входами и фантомным питанием на борту.

Перейти на сайт производителя →

PreSonus AudioBox 22VSL

ek.ua

Эта звуковая карта может похвастаться минимальной задержкой, а также отличной работой как с живым звуком, так и по MIDI-интерфейсу. Имеет два входа с фантомным питанием.

Перейти на сайт производителя →

Перечисленные аудиокарты неплохо подойдут для начала работы со звуком и знакомства с основами сведения. А выбор профессиональной карты в более высоких ценовых сегментах — вопрос, которому можно посвятить не одну статью.

Какие колонки нужны для сведения музыки?

Предпочтения меломанов при выборе домашней акустики могут очень сильно отличаться. Выбор студийных мониторов также сугубо индивидуален, но в данном случае он обусловлен музыкальными стилями, в которых вы планируете творить.

Помните, что мониторы для сведения музыки — совсем не обязательно акустика для её прослушивания. Главный критерий при выборе студийных колонок — их объективность. Высокая детализация всего частотного диапазона поможет услышать неточности в сведении, которые могут сглаживаться колонками с различными улучшайзерами.

Звук, который мы слышим, — это не только колонки, но и пространство, в котором мы находимся. Если вы не планируете уделять внимание акустическим свойствам комнаты, то приобретать мониторы за тысячи долларов нецелесообразно.

И не спешите выбрасывать старые «джениусы». Вы можете вкладывать много средств в покупку акустики, но большинство слушателей довольствуется чем попало: встроенными динамиками ноутбука, недорогими вакуумными наушниками и даже колонкой в смартфоне. Вам необходимо добиться неплохого звучания даже на откровенно плохих носителях, поэтому используйте весь спектр имеющихся устройств разного класса для тестирования.

Mackie CR4

mackie.com

Бюджетный вариант для тех, кто очень стеснён в средствах.

Перейти на сайт производителя →

Pioneer S-DJ50X

pioneer-online.ru

Недорогие мониторы с приятным дизайном.

Перейти на сайт производителя →

KRK Rokit 5 G3

decks.co.uk

Качественные студийные мониторы с глубокими басами.

Перейти на сайт производителя →

Обратите внимание, что мониторы приемлемого качества, как правило, продаются не в комплекте, а по одному.

А наушники?

Приобретая наушники, не забудьте их примерить. Сведение — кропотливый процесс, требующий многих часов работы, поэтому удобство здесь играет ключевую роль.

Составьте список из наушников, которые вам приглянулись, и сравните их АЧХ (эту информацию можно найти в интернете): звучание должно быть максимально ровным на задействованных частотах.

Grado SR60i

mycroft.su

Недорогие открытые наушники с нейтральным звучанием.

Перейти на сайт производителя →

Beyerdynamic DT 770 Pro 80 Ohm

musik-produktiv.ru

Закрытые наушники с велюровыми амбушюрами. Имеют приятный дизайн и сбалансированное звучание с подчёркнутыми верхними частотами.

Перейти на сайт производителя →

Sennheiser HD 600

amazon.com

Открытые наушники с приятным дизайном и естественным нейтральным звучанием.

Перейти на сайт производителя →

Что такое DAW-программа и зачем она нужна?

DAW (англ. digital audio workstation) — цифровая звуковая рабочая станция. Звучит сложно, но на деле всё гораздо проще. DAW — программная среда, в которой происходит запись и редактирование вашей музыки.

FL Studio, Cubase, Logic Pro X, Pro Tools, Reaper, Ableton Live, Nuendo — самые известные представители ряда DAW-программ, также называемых секвенсорами. Стоит отметить, что выбор программной среды индивидуален не менее, чем выбор подходящих наушников. В любом из перечисленных секвенсоров можно создавать музыку приемлемого качества, и тут каждый должен исходить из собственных предпочтений. Скачивайте бесплатные демоверсии, пробуйте и выбирайте DAW-программу, которая подойдёт именно вам.

Image-Line FL Studio

Image-Line FL Studio 12. image-line.com

Программа-секвенсор, обладающая интуитивно понятным интерфейсом. Отлично подходит для создания и обработки партий виртуальных инструментов, но функция живой записи в FL Studio реализована не очень удобно.

Перейти на официальный сайт Image-Line FL Studio →

Ableton Live

Ableton Live 9.2.2. ruprograms.com

Ableton создавался как программа для живых выступлений, но стал одним из самых популярных секвенсоров с интуитивно понятным управлением, гибкими настройками и приемлемым качеством вшитых инструментов для обработки.

Перейти на официальный сайт Ableton Live →

Logic Pro X

Logic Pro X. macworld.com

Переход на Logic — естественный эволюционный этап для продвинутых пользователей GarageBand. Имеет в базовой комплектации крутые программные синтезаторы и эффекты. Разобраться в Logic Pro X несколько труднее, чем в том же Ableton, но заядлые пользователи уверяют, что оно того стоит.

Перейти на официальный сайт Logic Pro X →

Клавиатура и мышь — недостаточно комфортные устройства ввода, если речь идёт о программах для создания музыки. Конечно, никто не запрещает набивать ноты и прописывать автоматизацию эффектов с помощью мыши, но это не очень удобно. Создать эффективную коммуникацию между музыкантом и компьютером помогут MIDI-контроллеры.

Samson Graphite M32

samsontech.com

Простенькая 32-клавишная MIDI-клавиатура.

Перейти на сайт производителя →

AKAI MPK Mini

akaipro.com

Двухоктавный MIDI-синтезатор с назначаемыми регуляторами и программируемыми пэдами. Справится с ролью простенькой клавиатуры и драм-машины, упростит настройку автоматизации эффектов.

Перейти на сайт производителя →

M-AUDIO Keystation 61 II

m-audio.com

Пятиоктавная MIDI-клавиатура для тех, кому не подходят урезанные версии клавишных инструментов.

Перейти на сайт производителя →

Кабель MIDI to USB

ru.aliexpress.com

Возможно, у вас уже есть бюджетный синтезатор-самоиграйка. Многие из этих недорогих «касио» имеют 5-контактный MIDI-интерфейс. Для подключения синтезатора к компьютеру подойдёт недорогой кабель с AliExpress.

Купить кабель MIDI to USB на AliExpress →

Как использовать VST- и VSTi-плагины?

Наша DAW-программа всего лишь оболочка. Чтобы заставить её зазвучать, потребуется установка виртуальных музыкальных инструментов, получивших название VSTi. Современные VSTi-плагины умеют с достаточной долей реалистичности повторять звучание как синтетических, так и живых инструментов. Количество плагинов исчисляется тысячами, но мы остановимся на самых популярных из них.

Native Instruments Massive

Крупногабаритный синтезатор с сотнями преднастроенных пресетов на борту. Особенно любим музыкантами, работающими в танцевальных электронных жанрах.

Перейти на сайт Native Instruments Massive →

LennarDigital Sylenth2

Синтезатор, не отличающийся внешней навороченностью, но снискавший любовь пользователей за звучание, которое порой можно спутать со звучанием настоящих аналоговых синтезаторов.

Перейти на сайт LennarDigital Sylenth2 →

XLN Audio Addictive Drums 2

Один из лучших виртуальных эмуляторов живых ударных. Также в наличии пресеты популярных драм-машин.

Перейти на сайт XLN Audio Addictive Drums 2 →

Для обработки как виртуальных, так и живых инструментов нам понадобятся дополнительно устанавливаемые эффекты — VST-плагины. Их выбор не менее широк, но мы приведём лишь несколько из них в качестве примера.

Antares Auto-Tune EFX 3

Плагин для тех, чья любовь к пению несоизмеримо выше умения попадать в ноты. Auto-Tune помогает очистить дорожку от фальшивых нот путём вытягивания их до ближайших правильных.

Перейти на сайт Antares Auto-Tune EFX 3 →

Native Instruments Guitar Rig 5

Маст-хэв-плагин для любого гитариста. С помощью Guitar Rig можно сэмулировать не только гитарный перегруз, но и различные эффекты модуляции или целые кабинеты.

Перейти на сайт Native Instruments Guitar Rig 5 →

iZotope Ozone 7

Плагин для мастеринга — постобработки сведённой композиции. Для тех, кому интерфейс покажется слишком сложным, в наличии десятки пресетов с оптимальными настройками для разных стилей музыки.

Перейти на сайт iZotope Ozone 7 →

Что делать дальше?

Мы разобрались с базовым оборудованием для вашей домашней звукозаписывающей студии. На этом этапе можно начинать творить. Количество и разнообразие стаффа, которым вы можете дополнить вашу студию ограничено лишь вашими средствами и фантазией.

Помните, что качественные устройства и музыкальные инструменты могут эксплуатироваться десятилетиями, а музыканты — люди, подверженные постоянному желанию обновлять своё оборудование. На специализированных форумах и в группах «ВКонтакте» вы найдёте не только общение с единомышленниками, но и множество предложений по покупке и продаже музыкальной техники. Это поможет вам существенно сэкономить при обустройстве домашней звукозаписывающей студии.

Как создать домашнюю студию звукозаписи: руководство пользователя

12 Июля 2018, Чт

Как создать домашнюю студию звукозаписи? Сложно ли это? На самом деле  не очень, и процесс ее организации не займет у вас много времени. Достаточно сделать осознанный выбор, основанный на точном понимании ваших целей, и с минимальной организацией процесса вы сможете профессионально работать даже с небольшим парком оборудования.

Запись и производство аудио – это интересное, захватывающее и очень полезное занятие. Как и в любом хобби, желание купить дорогое и современное оборудование, думая, что качество ваших записей от этого выиграет, может заставить вас потратить на него все свое время и деньги. Вначале лучше составить простую структуру студии, используя ее в будущем. Сегодня благодаря технологиям, многие инструменты для домашних студий звукозаписи достигли высочайшего качества и стали доступными по цене, поэтому вам не придется тратить на них целое состояние. По крайней мере – на первом этапе. При условии что ваши пожелания умеренны.

На сколько можно снизить издержки?

Доступность  технологий означает, что каждый может иметь дома все инструменты, необходимые для создания и профессиональной записи музыки. Проблема заключается в том, что вы пока не знаете, что именно из компонентов вам необходимо и  как правильно использовать необходимый инструментарий. Вот почему сначала важно сделать правильный выбор оборудования.

Если вы хотите создать свою домашнюю студию звукозаписи с минимальными затратами, и достаточно эффективную, чтобы стать профессионалом, вы читаете именно тот текст, что вам нужен. Ниже мы дадим советы по выбору оборудования и его настройке.

Идеальная студия

Мы определили 8 основных компонентов, которые должны быть в списке каждой студии звукозаписи. Это самые важные элементы для создания качественных записей дома. Однако нет необходимости покупать все сразу! Вы можете собирать свою собственную студию шаг за шагом и создавать ее на основе целей, которых вы хотите достичь.

Вот 8 основных элементов для создания домашней студи:

  • Компьютер
  • Звуковая карта
  • Профессиональный софт DAW (Digital Audio Workstation)
  • Мониторные наушники для студии
  • Студийные мониторы
  • Конденсаторный микрофон
  • Клавишный MIDI-контроллер
  • Профессиональные кабели и студийные аксессуары

Это основной инструментарий, необходимый для записи, редактирования, микширования и создания мастер треков, будь вы DJ, продюсер, музыкант, журналист, создатель подкастов или простой энтузиаст. Подробно изучиа каждый элемент цепочки, вы сможете выбрать нужные инструменты для создания музыки.

Давайте более подробно рассмотрим каждый из них в деталях:

Компьютер

Он является сердцем вашей студии звукозаписи. Очевидно, что самые современные компьютеры более эффективны для производства музыки. Если у вас есть компьютер не старше 3 или 4 лет, вероятнее всего его возможностей будет достаточно для начала. Выбор приоритета между Mac и ПК является сугубо личным. Хотя музыканты часто предпочитают компьютеры Apple для надежности и стабильности, вы можете выбрать операционную систему, которую вы считаете наиболее подходящей для своих целей. Учтите так же, что разработчики программного обеспечения пишут его только для одной операционной системы. Например: только для Windows. И может случиться так, что купив достаточно дорогой компьютер на Мак ОС, вы будете вынуждены установить на него Windows специально для работы с музыкальным софтом.

В идеале, чем более новый и мощный компьютер вы выберете, тем больше возможностей программного обеспечения и плагинов вы получите. Однако сегодня вы можете создавать музыку с любого компьютера, даже используя iPad или iPhone. Разработчики специально для этих устройств создают качественный софт, позволяющеий делать миксы и подкасты налету. И если ваша цель записывать короткие музыкальные треки, используя минимальный инструментарий, смело пропускайте три первых пункта нашего руководства и начинайте творить музыкальные шедевры, используя приложения на вашем iphone!

Выбор между ноутбуком или настольным компьютером:
Если вам нужно будет много переезжать, работать в разных местах и ​часто ​переносить компьютер с собой, выбирайте ноутбук. Если вы планируете работать только в домашней студии, желая иметь максимум производительности и большой монитор перед глазами, ваш выбор – настольный компьютер

Некоторые вещи, на которые нужно обратить внимание, выбирая компьютер для домашней студии:
  • Проверьте минимальные системные требования к программам, их совместимость с вашим компьютером, который будете использовать. Эта информация есть на сайтах разработчиков софта.
  • Размер монитора: работа на 22 “или 24” более комфортна, чем 19 “, вы будете меньше напрягать глаза.
  • Имейте по крайней мере 8 ГБ ОЗУ: больше оперативной памяти означает возможность одновременной работы с многочисленными программами и плагинами и большим количеством треков. Если вы располагаете средствами – покупайте самые быстрые и большие по объему планки памяти. Ведь программы работы со звуком очень прожорливы и требуют максимум ОЗУ.
  • SSD: диски с твердотельным накопителем (SSD) быстрее, чем традиционные диски, они имеют более высокую производительность. Поэтому смело покупайте твердотельный накопитель, сравнив характеристики, выбирайте модели, имеющие максимальные показатели скорости записи и чтения данных. Размер диска укажут вам системные требования к софту.
  • Используйте самую новую версию операционной системы: в настоящее время это Mac Os X Sierra 10.11 или Windows 10

В качестве примера компьютера для студии вполне подойдет новый Macbook Pro 15 “. Его характеристики вы можете прочитать на веб-сайте Apple и купить у официального дистрибутора в вашем регионе. Запомните, брендовые модели компьютеров имеют тщательно подобранные внутренние компоненты, имеющие идеальную совместимость друг с другом. Они стоят дороже, но и работают лучше и дольше своих дешевых аналогов.

Звуковая карта

Звуковая карта или аудиоинтерфейс отвечает за качество звука, входящего и выходящего из компьютера. Качество этого компонента имеет очень важное, даже решающее значение. Все компьютеры оснащены встроенной звуковой картой, но их использование ориентировано на базовый функционал: для воспроизведения звуков операционной системы, прослушивания музыки, просмотра видео в Интернете или игр. Для студии необходимо иметь профессиональную звуковую карту.

Профессиональные звуковые карты имеют высококачественные цифровые аналоговые преобразователи, и это позволяет вам более подробно слышать детали записи. Кроме того, вы можете управлять многочисленными входами и выходами для подключения разных устройств. Подробнее о выборе звуковой карты читайте в статье: Как выбрать звуковую карту

Профессиональный DAW софт

Аббревиатура DAW означает Digital Audio Workstation (Цифро-аналоговая звуковое программное обеспечение). DAW  является основным софтом, который необходимо использовать для создания музыки. Эти программы предназначены для записи, редактирования и воспроизведения музыки. Они позволяют комбинировать аудио и MIDI-треки из разных источников, из которых будет состоять ваше музыкальное произведение.

DAW также служат в качестве хостов для плагинов. Плагины (plugins-встроенные, интегрированные программы) это дополнительное программное обеспечение, для существующих программ и которое может создавать искусственные звуки, такие как Барабаны, Синтезаторы, Соло инструменты, или имитировать существующие звуки инструментов, такие как Piano, гитара, и проч. Другие плагины используются для изменения звучания тембров, наложения эффектов Distortion, Compressor, Chorus. Или для создания специальных эффектов, таких как реверберация и задержка (Reverberation, Delay).

Некоторые DAW поставляются в комплекте с плагинами, готовыми к использованию. Например, софт Logic Pro X поставляется с многочисленными синтезаторами, которые занимают объем более 54 Гб. Плагины просто необходимы.

В большинстве случаев без них вы не сможете достичь качественного результата.

Причина, по которой мы не будем подробно останавливаться теме плагинов проста. Эта  тема на столько обширна, что может быть материалом для отдельной статьи. Для того чтобы узнать как использовать плагины, входящие в ваш софт,  вам на первом этапе лучше посмотреть уроки на youtube или пройти профессиональный курс обучения. Вот несколько самых популярных профессиональных программ для редактирования и записи звука:

  • Logic Pro X
  • Ableton Live
  • Presonus Studio One
  • Cubase
  • FL Studio
  • Pro Tools

Это профессиональный софт, который позволит вам сразу начать записывать музыку. После небольшой практики и обучения вы сможете создавать, записывать, редактировать и микшировать свои треки.

Прежде чем выбирать софт для студии, не забудьте проверить его совместимость с вашим компьютером, минимальными системными требованиями, а так же наличие достаточного свободного места на диске для его установки и входящих в его комплект аудио-библиотек.

Ведь они занимают порой значительное место на диске. Понимая, что не все из вас готовы сразу купить мощный компьютер для домашней студии, мы ориентируем читателей на минимальные системные требования, указанные производителями софта. Однако нельзя пренебрегать тем, что софт регулярно совершенствуется, увеличивая системные требования к компьютеру, поэтому если вы располагаете средствами, выбирайте сразу чуть более мощную конфигурацию, чтобы через короткое время вам не пришлось продавать старый компьютер и покупать новый.

Студийные мониторные наушники

Теперь вы готовы записывать свою собственную музыку, и вам нужна профессиональная система мониторинга, которая позволяет услышать звук кристально чистым, детальным и сбалансированным. Работать, используя только студийные наушники не совсем верно, но годится для начала работы.

Если вы хотите записывать электронную музыку, работа с профессиональными наушниками позволит вам прослушивать  записи с высокой точностью. Если у вас есть возможность сравнить запись на разных наушниках, вы заметите некоторое различие в звучании.

Цель мониторинга в наушниках – это прослушивание звука самым подробным образом, со всеми нюансами. При выборе вам нужно искать экземпляры с ровной частотной характеристикой, без резких изменений АЧХ. Именно это свойство отличает студийные модели от наушников для прослушивания музыки или наушников для DJ.

Почему можно начать с наушников, а не со студийных мониторов? По нескольким причинам:
  • Они стоят дешевле
  • Их легко переносить и они не занимают много места
  • Вы не мешаете соседям, можно заниматься музыкой до поздней ночи
  • На них не влияют резонансы (отражения) стен вашей комнаты

Работа в наушниках также имеет некоторые негативные аспекты:
Уши могут чувствовать себя некомфортно после продолжительного прослушивания и быстро утомляются. Возможно, вам будет сложно услышать низкие частоты звукового спектра. Глубина звуковой картины в наушниках совсем не такая, как при работе со студийными мониторами. Ведь мониторы расположены фронтально перед  вами, а наушники играют прямо вам в уши. Несмотря на это наличие хорошей пары наушников для мониторинга все же очень важно и даже необходимо. В некоторых случаях услышать изменения в фонограмме вы сможете только в наушниках. Вот примеры нескольких моделей наушников, которые можно смело рекомендовать для студии:

Shure SRH840

Beyerdynamic DT 770 Pro

Focal Spirit Pro

Sennheiser HD 280 Pro

Behringer HPS5000

M-AUDIO HDH50

Если у вас остались вопросы по выбору наушников, читайте ответы на них в этом материале: Наушники для студии: их типы, критерии выбора.

Студийные мониторы

С компьютером, звуковой картой, программным обеспечением и наушниками ваша домашняя студия записи может быть укомплектована. Однако, если вы хотите улучшить ее, и у вас есть дополнительные средства, сделайте это! На данном этапе можно купить пару студийных мониторов.

 

Пусть вас не пугает название «мониторы», фактически они являются динамиками. Чаще всего при слове «монитор» мы представляем себе компьютерный дисплей. В нашем случае это специальные громкоговорители, предназначенные для студии звукозаписи. Помните, что как и наушники, студийные мониторы должны иметь ровную частотную характеристику.

 

Если вы внимательно послушаете музыку, переключитесь с мониторов на наушники и послушайте разницу звучания между этими двумя вариантами. Если вы можете получить точный, ровный и сбалансированный звук на ваших мониторах, ваша музыка будет хорошо воспроизводиться в наушниках, автомобильных радиоприемниках, дешевых колонках и конечно же, на больших клубных аудио системах.

Студийные мониторы позволяют прослушивать все нюансы звука и хорошо слышать все производимые в фонограмме изменения, а так же получить глубокий бас при условии, что диаметр низкочастотного громкоговорителя, достаточно большой, чтобы их воспроизвести. Обычно для этого достаточно басового динамика 6 дюймов и больше. К тому же в студийных мониторах вы отчетливо услышите разделение тембров музыкальных инструментов. Они не должны смешиваться. Тембры всех инструментов должны быть хорошо различимы и быть естественными.

К примеру, если в вашей песне звучат одновременно акустическая гитара, электрогитара и гитара с овердрайв-эффектом, тембры всех трех вы должны слышать отчетливо, сумев отделить каждую из партий инструмента на слух. Перемещение источника звука по панораме из одного канала в другой должно быть без провалов по громкости. А глубина звукового пространства должна быть достаточной, чтобы услышать, что музыкальные инструменты находятся на разном расстоянии по глубине. Нелишним будет и запас по мощности. Потому что слабые мониторы не в состоянии обеспечить достаточную динамику звучания. Вот почему работа в студии с использованием мониторов предпочтительнее, чем в наушниках.

Отрицательные качества студийных мониторов:
  • Их сложно переносить из за их веса и размеров
  • Для них нужно место на столе, рабочем пространстве
  • Звук, который мы слышим, всегда зависит от акустических свойств комнаты, в которой они установлены
  • Пассивные модели, использующие внешний усилитель, очень зависимы от качества самого усилителя, разъемов и кабелей, которыми они подключается к мониторам
  • Необходимость покупать всегда лучшие и более дорогие мониторы, чем у вашего коллеги. (шутка)

Подробнее о процессе выбора студийных мониторов читайте в статье:  Как выбрать студийные мониторы.
Вот некоторые примеры моделей профессиональных студийных мониторов:

Focal Alpha 50

Tannoy REVEAL 802

RCF AYRA 8

Prodipe Pro 5 V3

M-Audio BX5 CARBON

Ego System uniK 05+

BEHRINGER TRUTH B2031A

Конденсаторный микрофон
Для каждого из наших пунктов можно написать отдельную книгу, особенно это касается  микрофонов. Поэтому мы попытаемся дать лишь общие рекомендации, предоставив читателям возможность самостоятельно прочитать научные статьи и посмотрев видео от гуру звукозаписи, сделать правильный выбор. Микрофоны невероятно важны, когда речь идет о создании музыки. Они в центре внимания качества всех записей. Лучшие студийные микрофоны – это конденсаторные микрофоны.

 

На первый взгляд может показаться, что есть много видов конденсаторных микрофонов, но если изучить все детали вопроса, вы быстро определите свои приоритеты выбора.

Исследовательские факторы здесь обычно такие:
  • Бюджет
  • Диафрагма, ее размер
  • Тип: Ламповый или транзисторный
  • Количество капсюлей
  • Направленность: кардиоида, восьмерка или всенаправленный
  • Бренд: купить известный микрофон или тот, на который сейчас хватает денег?
  • Соотношение цены и качества
  • Покупать ли сразу аксессуары в виде поп-фильтра и виброподвеса?
  • Боже мой, как я жил до сегодняшнего дня без фильтра первичных отражений и акустических матов на стенах моей комнаты?

Так что такое конденсаторный микрофон?

Конденсаторный микрофон – это определенный тип электронного устройства для преобразования колебаний звуковой волны в электрические импульсы. Благодаря своей конструкции они чрезвычайно чувствительны и поэтому невероятно точно передают звучание самых тонких нюансов звука, будь то вокал, струнные, духовые инструменты, перкуссия и т. д. Именно из-за их чувствительности они также очень деликатные. Их нельзя ронять, подвергать сильным ударам и вибрациям. Хранить такие микрофоны нужно в герметичном пакете, содержащем силикогель, впитывающий влагу. Это необходимо для того чтобы мембрана микрофона не окислялась на воздухе. А влаги в воздухе находится предостаточно. К тому же во время пения человек создает плотный поток влажного воздуха, который воздействует на мембрану.

Для подключения к компьютеру конденсаторного микрофона необходимо подать на него питание. Поэтому большинство звуковых карт имеет так называемое фантомное (внешнее) питание Phantom +48В. Кроме того, с конденсаторными микрофонами используют высококачественные  кабели имеющие балансные разъемы XLR, позволяющими передавать и записывать сигнал без искажений и потерь.

Эти микрофоны выпускаются  различных форм и размеров, большинство из них имеют большие диафрагмы. Технически, диафрагма вибрирует от производимого звукового давления, которое она получает. Ее импульсы преобразуются сначала в электрические, а потом – в цифровой код.

Распространенный  вопрос: в чем разница между динамическим и конденсаторным микрофоном?  В динамическом сигнал от мембраны идет напрямую по длинным проводам к усилителю. И поэтому сигнал от него довольно слабый. А конденсаторные модели имеют встроенный усилитель и большую диафрагму. Поэтому конденсаторные микрофоны более чувствительны, имеют более мощный сигнал на выходе. Это является как их сильной, так слабой стороной. Ведь конденсаторный микрофон создан для работы в студии, где нет отражений, и за один раз записывается партия только одного инструмента или группы инструментов. На «живых» выступлениях использование конденсаторных моделей часто проблематично из за того, что микрофон помимо полезного сигнала воспринимает звуки соседних инструментов, отражения и нежелательные шумы.

Совсем упрощенно можно сказать, что динамические микрофоны используются для живых выступлений, а конденсационные рекомендуются для студийных записей. Однако если мы внимательно присмотримся к процессу записи «звезд», увидим, что динамические микрофоны с успехом используются для записи духовых  и ударных в студиях, а конденсаторные  почти всегда применяют для озвучивания роялей и гитарных комбо-усилителей на концертах. Чем хорош и почему предпочтителен конденсаторный микрофон для домашней студии? Он способен передать самые мелкие нюансы пения или игры на инструменте и дает вам возможность получить качественное звучание для дальнейшей работы над музыкальным материалом. Более подробно о выборе микрофона для домашней студии читайте здесь: Руководство по микрофонам для домашней студии.

Аксессуары для студии

Каждому студийному микрофону нужен Поп-фильтр. Это очень тонкая нейлоновая сетка, расположенная перед микрофоном, способная уменьшать энергию согласных, таких как «П» или «Б», при произнесении которых появляется большое давление на мембрану и это вызывает звук в виде щелчка, либо глухого неприятного призвука. В таких случая музыканты говорят что микрофон «заплевывается». Форма такого фильтра обычно круглая, и абсолютно необходимо использовать ее для записи голоса. Вторая его функция – улавливать влагу от дыхания певца и частицы пыли, витающие в воздухе. Ведь хотим мы этого или нет, вместе с воздухом человек выдыхает влагу. К тому же во время пения капельки слюны способны попадать на микрофон. Все это должен сдержать поп фильтр. Вещь недорогая, но очень полезная. Поп-фильтр BESPECO FPOP01

Еще одним незаменимым аксессуаром является экран первичных отражений, который поглощает начальные отражения звука и не дает им попасть в микрофон. Это позволяет вам делать качественные записи дома, не изменяя акустику вашего помещения. Вот один из примеров комплекта микрофона и такого фильтра:  Студийный комплект sE Electronics X1 S Studio Bundle

Цена на студийные микрофоны может колебаться в очень больших пределах, поэтому представим вашему вниманию лишь некоторые из них:

Lewitt LCT 441 Flex

SHURE PG42LC

Blue Spark SL

Marshall Electronics MXL V67GS

sE Electronics X1 S

AKG C3000

Audio-Technica AT2020

Клавишный MIDI-контроллер

Я не знал, что должен научиться играть на клавиатуре! Расслабьтесь. ..

Вам, скорее всего, не нужно знать, как играть на пианино для создания электронной музыки. Однако это не означает, что небольшая клавиатура не поможет вам работать лучше и быстрее. Клавиатура – это устройство ввода, такое же, как компьютерная мышь.

Она подключена к компьютеру через USB и отвечает за передачу электрических сигналов в программное обеспечение в формате MIDI. Вы можете назначить любой звук этим MIDI-сигналам через плагины, а еще позволяет мгновенно переключать тембры любого инструмента, будь то фортепиано, гитара, саксофон, синтезатор, ударные или перкуссия.

MIDI-клавиатура также может работать как контроллер, если она оснащена регуляторами, кнопками и ползунками, которые используются для управления музыкальным софтом и его плагинами намного быстрее, чем мышь. Некоторые клавиатуры уже запрограммированы для работы с самым популярным софтом DAW, поэтому вам нужно загрузить нужные настройки и просто начать работать.

Ниже приведены наиболее распространенные MIDI-контроллеры:

USB/MIDI контроллер M-AUDIO Trigger Finger Pro

MIDI USB Контроллер Behringer X-Touch Compact

Akai advance25

Cakewalk A500 Pro

На рынке есть также более мелкие клавиатуры с маленькими клавишами, называемыми Mini Keyboards. Если вы хотите более дешевую и более портативную альтернативу, вот одни из самых надежных:

Akai Professional MPK Mini MKII

New Launchkey Mini MK2

Профессиональные кабели и аксессуары

В один прекрасный день вы будете погружены в изучение кабелей и аксессуаров всех видов, но сейчас сосредоточьтесь лишь на некоторых из них:

  • Кабели XLR
  • Разъемы для кабелей
  • Кабели USB
  • Кабели MIDI
  • Антивибрационный держатель
  • Пантограф
  • Шумопоглощающие материалы
  • Антивибрационные подставки под мониторы

Как мы уже говорили, для конденсаторных микрофонов необходимы кабелях XRL. Синтезаторы, гитара и бас подключаются кабелями Jack. MIDI-контроллеры, такие как MIDI-клавиатура, будут подключены через USB MIDI кабель. Для каждого из этих кабелей тщательно оценивайте длину, в зависимости от ваших потребностей и размеров студии. И помните – чем больше длинна кабеля, тем больше потерь сигнала.

Кабели очень важны, потому что они заботятся о переносе цифровой и аналоговой информации о вашей музыке. Вот почему важно выбирать кабели хорошего качества, чтобы избежать жужжания, фонового шума и других неприятных призвуков. Остерегайтесь слишком дешевых кабелей. Если вы собираетесь изготавливать кабели самостоятельно, прочитайте внимательно о свойствах кабелей и разъемов которые собираетесь использовать.

Готовы ли вы теперь создать свой новый альбом?

На этом этапе у вас уже должно быть общее представление о том, какие инструменты использовать для производства электронной музыки. Вам необходимо чувствовать себя уверенным управляя вашим программным обеспечением, чтобы сосредоточиться исключительно на эмоциях, которые вы хотите передать, а не на технических аспектах. Чтобы добраться до этого момента, нужно хорошенько потрудиться, но при этом всегда получайте удовольствие от того, что вы делаете!

Один из самых простых  способов узнать, как использовать ваш софт – это следовать онлайн видеокурсу и попытаться воплотить в жизнь множество рассмотренных примеров. Несмотря на то, что на YouTube есть много бесплатных видеороликов по о работе в домашней студии, они не являются лучшим способом погрузиться в эту деятельность профессионально. Поэтому прочтение статьей и книг по звукорежиссуре не только добавит вам информации но и поможет глубже разобраться в процессах создания музыки.

Что теперь делать?

Мы надеемся, что это руководство предоставит вам несколько ценных идей о том, как самому создать домашнюю студию. Хочется так же верить в то, что оно даст начинающим музыкантам уверенность в своих сила и они могут профессионально записывать музыку  у себя дома.

Конечно, в рамках данной статьи мы не перечислили все необходимые устройства. Например, не сказали ни слова о предварительных усилителях для студийных микрофонов. Но мы и не ставили перед собой цели охватить весь спектр студийных составляющих. Напротив, нашей задачей было обрисовать общую структуру домашней студии дать краткое описание ее компонентов. Хочется верить, что в большей степени это нам удалось 

Мы помогаем таким людям, как вы, стать профессиональными творцами, и хотим, чтобы вы в этом преуспели. Если вы хотите высказать свое мнение, дать предложения по улучшению этой статьи, оставьте свой комментарий ниже.

Понравилась статья? Напишите комментарий к ней и получите 5% скидки на звуковое оборудование до конца этого месяца!

Отзыв должен содержать 3-5 предложений по теме

Домашние студии звукозаписи 101: 9 обязательных предметов

Создание домашней студии звукозаписи — ОГРОМНЫЙ проект… не так ли ?

Требуются месяцы планирования, исследований и подготовки… не так ли ?

Большинство людей так думают, но правда в том, что…

Начать работу намного проще , чем вы можете себе представить.

Потому что пока полный список студийного оборудования достаточно длинный.. . , чтобы начать, все, что вам нужно, это несколько предметов первой необходимости.

И в сегодняшнем посте я покажу вам, что именно они собой представляют…

Пока я покажу вам шаг за шагом  через весь процесс создания простой домашней студии звукозаписи с нуля .

Итак, приступим…

Содержание:

  • Почему простая домашняя студия звукозаписи лучше (на первых порах)
  • Насколько дешево – слишком дешево?
  • Идеальная первая домашняя студия звукозаписи для новичков
    • 1. Компьютер
    • 2. Комбинация DAW и аудиоинтерфейса
    • 3. Микрофоны
    • 4. Наушники
    • 5. Служба мониторов
    • 6. Кабели микрофона XLR
    • 7. А. Простая домашняя студия звукозаписи — лучшая (поначалу)

      Дело в том, что не только возможно начать с простой студии… на самом деле предпочтительнее .

      Потому что, как и в случае с любым хобби, слишком рано пытаться сделать слишком много:

      • вы перегружены,
      • вы разочарованы, и…
      • вы в конце концов уволитесь.

      И все время и деньги, которые вы вкладываете, потрачены впустую.

      Так что, чтобы избежать этой участи, просто будь проще . Но вам может быть интересно…

      Насколько дешево

      слишком дешево ?

      Поскольку домашняя запись может быть дорогой… m музыканты часто ищут самые дешевые возможные решения для записи своей музыки.

      И это ладно, вот только… там есть  такая штука, как “ слишком дешево “.

      Хотя технически возможно построить работающую студию всего за 400–500 долларов…

      В такой студии можно добиться низких пределов… и я действительно не рекомендовал бы ее никому, кто действительно серьезно относится к записи их музыка.

      Вместо этого… вот что я делаю  рекомендую:

      Идеальная первая домашняя студия звукозаписи для новичков

      со следующими 9 -м.

    • Стойка для одного микрофона
    • Поп-фильтр
    • Программное обеспечение для тренировки слуха
    • У вас есть простая работающая студия, идеально подходящая для тех, кто только начинает заниматься домашней записью.

      И вот почему:

      1. Это позволяет вам начать как можно скорее с минимальными затратами времени и денег.
      2. Что еще более важно, … это идеальная основа для дальнейшего развития ваших навыков.

      Теперь давайте поговорим подробнее о каждом пункте списка…

      1. Компьютер

      При запуске студии с нуля компьютер — это самая большая статья расходов на сегодняшний день.

      Потому что, как подсказывает здравый смысл:

      В идеале , вам нужен самый быстрый из тех, что вы можете себе позволить.

      Но в наши дни практически у каждого уже есть какой-нибудь компьютер. И практически все компьютеры, Mac или PC, достаточно быстры, чтобы хотя бы начать работу.

      Итак, в начале, независимо от вашего бюджета, я рекомендую использовать то, что у вас есть , а пока .

      Если вы захотите обновиться позже, вот что я рекомендую:

      • Лучшие компьютеры/ноутбуки для создания музыки

      Классический пример :

      • MacBook Pro – (Amazon/B & H)

      UP Next…

      2.

      Комбора DAW ( Digital Audio Workstation ) — это программное обеспечение , используемое для записи, редактирования и микширования музыки на вашем компьютере…

      Аудиоинтерфейс — это аппаратное обеспечение , используемое для подключения вашего компьютера к остальным вашего снаряжения.

      Эти два предмета можно купить по отдельности ИЛИ в комплекте. Но ваша первая студия… Я очень рекомендую комбо.

      Вот почему:

      • В вашем списке покупок на одну позицию меньше.
      • Это дешевле, чем покупать их по отдельности.
      • Предлагает гарантированную совместимость и техническую поддержку.

      Кроме того, компании, предлагающие эти комбинации, являются одними из лучших в своем бизнесе: Presonus , Авид и Штейнберг.

      Presonus offers a free copy of their  Studio One Artist  DAW with the following popular interfaces:

      • PreSonus AudioBox GO –  (Amazon/B&H/Thomann)
      • PreSonus AudioBox USB 96 – (Amazon/B&H/Thomann)
      • PreSonus AudioBox iOne  (совместимость с iOS) – ( Amazon/B&H)
      • Presonus AudioBox iTwo (совместимый с iOS)  – (Amazon/B&H/Thomann)

      И они предлагают Studio One Artist + Ableton Live Lite со следующими интерфейсами:

      • PreSonus 24c – (Amazon/B&H/Thomann) 2 2 PreSonus 26c — (Amazon/B&H/Thomann)
      • Presonus Studio 1810c —  (Amazon/B&H/Thomann)
      Дополнительные параметры

      Несколько доступных по цене инструментов Avid с бесплатной копией Avid аудиоинтерфейсы.

      К сожалению, сейчас у них всего одна модель среднего уровня. Так что, если вы только новичок, это может быть излишним.

      Однако, если вы ищете достойный аудиоинтерфейс, поставляемый в комплекте с Pro Tools, проверьте его:

      • Native TB Core — (B&H/Thomann)

      Наконец, Steinberg предлагает копию своего Cubase DAW со следующими интерфейсами:

      • Steinberg UR22C – (Amazon/B&H/Thomann)
      • Steinberg UR44C — (Amazon/B&H/Thomann)
      • Steinberg UR816C — (Amazon/B&H/Thomann)

      Лично я бы порекомендовал вариант Pro Tools тем, кто готов потратить столько. Но для большинства людей варианты Presonus стоят немного дешевле для новичков.

      Сказав это, если вы не против приобрести DAW и интерфейс отдельно

      Есть еще множество вариантов для изучения, и я расскажу о них в следующих двух статьях:

      • Полное руководство по программному обеспечению DAW
      • Полное руководство по аудиоинтерфейсам

      Далее…

      коллекция из десятков разных микрофонов, каждый для разных целей.

      Пока все, что вам действительно нужно, это 1 или 2, чтобы начать.

      И те, которые вы выберете, будут зависеть от инструментов, которые вы планируете записывать.

      Поскольку большинство людей начинают только с записи вокала, я рекомендую «классический» конденсаторный микрофон с большой диафрагмой для вокала:

      • Rode NT1A инструменты с богатыми частотами, такие как акустическая гитара, фортепиано или тарелки… конденсаторный микрофон с малой диафрагмой , который я рекомендую для начинающих: перкуссия и электрогитарные усилители, лучший микрофон для начала, несомненно, это:

        • Shure SM57  – (Amazon/B&H/Thomann)

        Для бас-гитары, бочки и других низкочастотных инструментов отличным микрофоном для начала является:

        • AKG D1042 – 90 /B&H/Thomann)

        Если вы хотите начать как можно скорее, 4 микрофона, которые я только что вам показал, идеальны.

        Однако, как вы со временем обнаружите, тема студийных микрофонов – довольно огромная тема. Вот почему я фактически посвятил целую главу этого веб-сайта именно этому. Вот оно:

        • Руководство для начинающих по записи студийных микрофонов

        Далее…

        4. Наушники

        Когда вы только начинаете, большую часть времени вы тратите на запись самостоятельно .

        Вот почему в начале все, что вам действительно нужно, это одна пара наушников .

        Для студийных целей есть  2 особых дизайна  считается стандартным:

        1. Закрытые наушники для трекинга  – которые обеспечивают оптимальную изоляцию за счет худшего качества звука .
        2. Открытые наушники для микширования – которые обеспечивают оптимальное качество звука за счет  меньшей изоляции.

        Открытые наушники считаются роскошью … для вашей первой студии закрытые наушники просто необходимы .

        И в этом посте я раскрываю лучшие варианты для обоих:

        • Окончательное руководство по наушникам студии для домашней записи

        Классические примеры :

        • Sennheiser HD280 – (Amazon/B & H/Thomann)
        • SOMPAR 7506. Thomann)

        В качестве дополнения к вашим наушникам я также рекомендую удлинительный кабель… так как стандартные кабели для наушников всегда слишком короткие.

        Предупреждение: особенно с ЭТИМ кабелем я настоятельно рекомендую приобрести лучший , который вы можете себе позволить, так как у более дешевых есть ужасные проблемы с сигналом из-за постоянного движения.

        Лично мне нравится вот этот: Mogami Headphone Extension 25′  – (Amazon/B&H)

        Далее…

        5. Студийные мониторы

        открытые наушники…

        Традиционно , микширование всегда выполнялось на динамиках…

        Или, как их обычно называют в профессиональном аудио:  студийных монитора или мониторов ближнего поля .

        По сравнению с потребительскими колонками, разработанными с различными тональными «улучшениями»…

        Студийные мониторы имеют более плоскую частотную характеристику, что обеспечивает более нейтральный, и окрашенный звук, позволяющий объективно оценить ваш микс.

        И хотя они могут стоить дорого… для новичков также есть множество доступных вариантов.

        Вот лучшие, которые я рекомендую:

        • 10 лучших студийных мониторов для домашней записи

        Классический пример :

        • KRK ROKIT 5 G3 – (Amazon/B & H/Thomann)

        UP NEXT…

        6. XLO)

      UP.

      Однажды в вашей студии будет ТОННА разных кабелей…

      Но сейчас вам нужно только 3:

      • 1 длинный кабель XLR для микрофона и…
      • 2 коротких для мониторов

      Для стандартной проектной студии в небольшой комнате 10×10 я рекомендую именно эти ТОЧНЫЕ:

      1. Mogami Silver XLR 25ft (1x)  ( для вашего микрофона )
        • (Амазон/БиГ)
      2. Mogami Silver XLR 6ft (2x)  ( для ваших мониторов )
        • (Амазон)

      Но прежде чем покупать кабели для монитора, дважды проверьте, есть ли на стереовыходе вашего аудиоинтерфейса разъемы XLR.

      Иногда они используют TRS, и в этом случае вам понадобятся следующие:

      • Mogami TRS/XLRM 6ft (2x)  – (Amazon/B&H)

      Как видите, хороших микрофонных кабелей могут быть довольно дорогими, поэтому, если вы ищете что-то в другом ценовом диапазоне или просто хотите узнать больше о студийных кабелях в целом… ознакомьтесь со следующими статьями:

      • Полное руководство по микрофонным кабелям XLR для сцены и Studio
      • Полное руководство по аудиокабелям для домашней звукозаписи

      Далее…

      7. Микрофонная стойка

      Хотя многие новички считают, что все микрофонные стойки одинаковы…

      Правда в том, что прочная микрофонная стойка — одно из самых выгодных вложений в новую домашнюю студию. .

      Однако, поскольку микрофонные стойки могут стоить дорого, а у большинства новичков ограниченный бюджет…

      Дешевая и надежная подставка более чем достаточна, когда вы только начинаете.

      Но если вы ищете что-то конкретное, прочтите этот пост, чтобы узнать больше:

      • Окончательное руководство по микрофонам для сцены и студии

      Классический пример:

      • DR Pro Boom – (Amazon)

      UP. знаете эту “клише” сцену из кино…

      Где молодая красивая поп-звезда в студии…

      Записывает свой вокал через какой-то таинственный сетчатый экран, закрывающий ее микрофон?

      Ну, это, мой друг… поп-фильтр .

      И его цель (помимо того, что он выглядит круто) – отфильтровывать неприятный голосовой артефакт известный как “ треск “…

      Представляющий собой низкочастотный выброс воздуха, вызванный произношением звуков “П” и “Б” .

      Является ли это « обязательным» предметом для вашей студии? Абсолютно не .

      Но они довольно дешевые и помогают. И по какой-то странной причине многие новички все еще считают, что должны   есть один, поэтому я все равно включил его в этот список.

      To see which ones I recommend, check out this post:

      • The 7 Best Pop Filters for Recording Vocals

      Classic Example :

      • Stedman Proscreen XL – (Amazon)

      9. Программное обеспечение для тренировки слуха

      В обычном списке «необходимого для домашней звукозаписи», который можно найти в Интернете…

      Программное обеспечение для тренировки слуха определенно НЕ является одним из обычно включаемых элементов.

      Потому что правда в том, что… технически вам это не нужно. Ни сейчас, ни когда-либо.

      Но вот почему я включил его в мой список :

      Больше, чем любое оборудование, которое вы можете купить для своей студии… ОДНА ВЕЩЬ, которая будет иметь наибольшее значение в результате ваших записей, — это ваши УШИ.

      И хотя вам может казаться, что у вас уже неплохой слух…

      Иметь хороший «музыкальный слух» совсем не то же самое, что иметь хороший «звукорежиссерский слух».

      Будучи музыкантами, мы учимся распознавать ноты, интервалы и аккорды. Но как звукорежиссеры мы учимся распознавать диапазоны частот.

      И до тех пор, пока ваши уши не разовьют базовые навыки владения этим навыком, вы не будете точно знать, хорошо звучит звук или нет.

      Вот почему я считаю, что если вы начнете тренировать свой слух с ПЕРВОГО ДНЯ, скорость вашего улучшения резко возрастет.

      Подробнее по этой теме читайте в этом посте:

      • Как натренировать слух для микширования в студии
      Связанный контент:

      Настройка домашней студии звукозаписи [8 предметов первой необходимости, которые вам ДЕЙСТВИТЕЛЬНО нужны] Октябрь 2022 г.

      Правильно настроить домашнюю студию непросто.

      Чтобы начать работу, нужно немного времени и денег.

      Но я хочу открыть вам маленький секрет…

      Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио.

      Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за предметы.

      Кроме того, я научу вас…

      1. как выбрать идеальную комнату в вашем доме
      2. где разместить динамики
      3. как добавить акустическую обработку
      4. и больше!

      Содержание

      • Всегда получайте отраслевое качество (украдите эту структуру)
      • Какое оборудование вам нужно
        • ОСНОВНОЙ ЭЛЕМЕНТ № 1 — аудиоинтерфейс
        • ОСНОВНОЙ ЭЛЕМЕНТ № 2 — микрофоны
        • НЕОБХОДИМЫЙ ПОЗИЦИОН #3 – Кабели для микрофона
        • НЕОБХОДИМЫЙ ПОЗИЦИОН #4 – Стойка для микрофона
        • НЕОБХОДИМЫЙ ПОЗИЦИОН #5 – Поп-фильтр
        • НЕОБХОДИМЫЙ ПОЗИЦИОН #6 – Наушники – Акустическая обработка
        • Могу ли я использовать любой ноутбук или компьютер?
      • Настройка домашней студии: идеальная конфигурация помещения
        • #1: размер комнаты
        • #2: размеры комнаты
        • #3: поверхности комнаты
        • №4: Высота потолка
        • №5: Уровень шума
        • Нет выбора?
      • Настройка домашней студии: размещение мониторов
        • №1: Расположите динамики подальше от стены
        • №2: Расстояние до передней стены и боковых стен должно быть неравным
        • №3: Расположите динамики вдоль самой длинной Стена
        • №4: избегайте расположения слушателя на полпути по длине комнаты
        • №5: создайте равносторонний треугольник между головой и динамиками
        • №6: Не кладите динамики на бок
        • №7: Направьте динамики к ушам
      • Настройка домашней студии: обработка акустики
        • Какой тип обработки?
        • Партизанская акустическая обработка
      • Как обработать комнату (для микширования)
        • №1: Первые точки отражения на боковых стенах
        • №2: Углы комнаты
      • Как ухаживать за комнатой (для записи)
        • Не делайте комнату слишком мертвой
        • Используйте подвижные панели
        • Разделите комнату на две половины
        • Избегайте пены любой ценой
      • Следующие шаги

      Получите отраслевое качество каждый раз

      Полагаю, вы здесь, потому что хотите, чтобы ваши миксы звучали профессионально. Что ж, для этого вам не нужно дорогое оборудование или программное обеспечение — вам просто нужны правильные знания.

      Мы подготовили краткий курс обучения, посвященный совершенно новому подходу к созданию музыки. До сих пор все учили производству совершенно обратно.

      Просто нажмите ниже, чтобы посмотреть.

       

      Но если вы просто хотите больше узнать о студийном оборудовании, продолжайте читать.

       

      Какое оборудование вам нужно

      Создание домашней студии звукозаписи не требует огромных затрат.

      Большинство людей ОЧЕНЬ много тратят на оборудование…

      Когда им следует сосредоточиться на своих НАВЫКАХ.

      Изучите свое снаряжение наизнанку, прежде чем даже подумать об обновлении.

      Теперь…

      Для успешной настройки домашней студии вам потребуется всего 8 основных элементов оборудования:

      1. Аудиоинтерфейс
      2. Микрофон
      3. Микрофонный кабель
      4. Стойка для микрофона
      5. Всплывающий щит
      6. Наушники
      7. Динамики монитора
      8. Акустическая обработка

      Только с этим оборудованием для домашней студии звукозаписи вы можете начать работать со звуком, не выходя из собственного дома.

      Но даже в этом случае некоторые из этих элементов необязательны. Например, не обязательно нужны динамики или акустическая обработка, так как многие люди учатся микшировать в наушниках.

      Рассмотрим каждый пункт подробнее.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ЭЛЕМЕНТ № 1 — аудиоинтерфейс

      Большинство людей предпочитают использовать аудиоинтерфейс USB. Этот элемент оборудования для домашней студии звукозаписи позволяет подключать к компьютеру микрофон, динамики и наушники.

      Для новичка лучше всего подойдет Focusrite 2i2 или один из интерфейсов NI Komplete Audio.

      Правильно настроить домашнюю студию непросто. Требуется немного времени и денег, чтобы начать. Но я хочу открыть вам маленький секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио. Продолжайте читать, если вы хотите узнать, что это за элемент

       

      Если вам нужно больше каналов (для записи барабанов или большого хора), вам понадобится интерфейс большего размера. Я бы проверил Focusrite 18i8.

      Возможно, вы также захотите перейти на что-нибудь с лучшими предусилителями и преобразователями. Как только вы будете готовы к обновлению, я бы обязательно проверил Apollo Twin Duo.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ЭЛЕМЕНТ #2 – Микрофоны

      Начните с кардиоидного конденсаторного микрофона с большой диафрагмой для вашей студии.

      Позвольте мне объяснить это…

      Вы хотите отдать предпочтение кардиоидным микрофонам при записи дома. Они подавляют звук сзади, поэтому полезны для далеко не идеальных комнат.

      Идеальный тип микрофона для вашей домашней студии звукозаписи — это конденсаторный микрофон с большой диафрагмой .

      Этот тип микрофона отлично звучит на вокале, акустических гитарах и других акустических источниках.

      Когда я рекомендую хороший микрофон для записи, я предпочитаю sE Electronics sE2200a. Это хороший конденсаторный микрофон, отличный универсальный микрофон для музыки, а также хороший вокальный микрофон. На мой взгляд, лучший конденсаторный микрофон до 300 долларов. Вот мой полный обзор:

      Правильно настроить домашнюю студию непросто. Требуется немного времени и денег, чтобы начать. Но я хочу открыть вам маленький секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за пункт 9.0005

      Тогда, если вы хотите добавить в свой арсенал еще один микрофон, рекомендую приобрести кардиоидный динамический микрофон.

      Эти микрофоны лучше звучат на гитарных кабинетах, перкуссии, а иногда и на вокале.

      Здесь я бы рекомендовал Shure SM57.

      Чтобы убедиться, что вы получаете наилучший звук с этими микрофонами, загрузите наше бесплатное подробное руководство по записи вокала:

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ПУНКТ № 3 — Микрофонные кабели

      Да, довольно скучно, но необходимо!

      Не трать здесь слишком много. Если кабель работает, значит работает. Вам нужен сбалансированный кабель XLR.

      Я считаю, что с аксессуарами лучше всего найти золотую середину.

      Не выбирайте самый дорогой вариант, но и не выбирайте самый дешевый. Вы хотите, чтобы все длилось долго.

      Я бы проверил микрофонный кабель Mogami CorePlus.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ПУНКТ № 4 — подставка для микрофона

      То же самое. Выбирайте золотую середину.

      Для каждого микрофона требуется одна стойка.

      Имейте в виду: эти стойки со временем изнашиваются. Чем дешевле вы получите, тем больше вероятность того, что вам придется быстро заменить подставку.

      Я бы порекомендовал взять подставку для телескопической стрелы K&M 210.

      На данный момент он прослужил мне несколько лет, что является большим сроком службы для микрофонной стойки. Кроме того, это не так безумно дорого, как некоторые модели более высокого уровня.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ЭЛЕМЕНТ № 5 — Поп-фильтр

      Если вы когда-нибудь будете записывать вокал, вам понадобится поп-фильтр.

      Они не дорогие и не позволят взрывным устройствам испортить ваши вокальные записи.

      Я бы посмотрел стопор Shure PS-6 Popper Stopper.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ПУНКТ № 6 — Наушники

      У вас есть два варианта: закрытые или открытые наушники для вашей студии.

      Закрытые наушники предназначены для мониторинга во время записи (или микширования на лету в общественных местах).

      Открытые наушники для микширования.

      В качестве первой пары используйте закрытые наушники. Вы все еще можете микшировать их (только не забудьте микшировать на низкой громкости и использовать референсный трек).

      Мне нравятся наушники Sennheiser HD 280 за доступную первую пару.

      Звучат отлично, а главное, стоят не тысячи долларов.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ПУНКТ № 7 – Мониторные динамики

      Трудно научиться микшировать без набора подходящих студийных мониторов.

      У этих динамиков ровная АЧХ, поэтому вы слышите микс таким, какой он есть на самом деле. Обычные хай-файные динамики окрашивают звук — нехорошо.

      Вы можете микшировать только в наушниках. Но только после большой практики и опыта.

      Даже в этом случае всегда стоит проверить свой микс на мониторах.

      Только сначала убедитесь, что вы прочитали о правильном размещении динамиков!

      Я очень рекомендую недорогие Yamaha HS8.

      Убедитесь, что ваша комната акустически обработана, если вы используете этот размер. Если ваша комната не обработана (или она меньше), обратите внимание на Yamaha HS5.

      На самом деле не имеет значения, какие колонки вы выберете — просто купите пару и пользуйтесь ими долгое время. Узнайте, как они звучат.

      Также стоит приобрести набор подставок для мониторов или ковриков для мониторов.

      Вы должны быть осторожны при настройке своих мониторов — мы рассмотрим это более подробно позже в этом руководстве.

       

      НЕОБХОДИМЫЙ ЭЛЕМЕНТ #8 – Акустическая обработка

      Акустическая обработка представляет собой панели из пенопласта или стекловолокна, которые поглощают естественную реверберацию помещения.

      При микшировании и записи вы хотите использовать максимально «нейтральную» комнату. Таким образом, ваши результаты не будут окрашены звуком вашей маленькой домашней студии.

      Лично я фанат панелей из стекловолокна. Вместо того, чтобы покупать панели (которые могут быть очень дорогими), я бы порекомендовал изготовить их самостоятельно за 1/5 стоимости.

      Вам также следует сделать несколько басовых ловушек, если ваши низкие частоты выходят из-под контроля

      ПРИМЕЧАНИЕ: Вот отличное видео по акустической терминологии:

      Правильно настроить домашнюю студию непросто. Требуется немного времени и денег, чтобы начать. Но я хочу открыть вам маленький секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за товар

      Могу ли я использовать любой ноутбук или компьютер?

      Для записи подойдет любой современный компьютер.

      Но если вы хотите запускать большие проекты с большим количеством каналов, вам поможет компьютер с мощным процессором и 8 ГБ+ оперативной памяти.

      Также необходимо учитывать операционную систему. Лично я обнаружил, что компьютеры Mac намного надежнее и стабильнее при работе со звуком.

      Когда ваш компьютер будет готов, вам также потребуется загрузить программное обеспечение для домашней студии звукозаписи, прежде чем вы сможете начать работу.

      Это все, что вам нужно для создания домашней студии звукозаписи! Теперь мы можем перейти к дизайну студии звукозаписи.

       

      Домашняя студия: идеальная обстановка для комнаты

      У вас может быть лучшее оборудование в мире…

      Но если вы не настроите его должным образом, ваши миксы никогда не улучшатся.

      Ничего из этого делать НЕ НУЖНО. Но выбор подходящего помещения, правильная его настройка и доступная акустическая обработка сделают вашу работу в 10 раз проще.

      Я помню, как впервые реорганизовал свою комнату и добавил акустическую обработку. Для меня это был прорыв .

      Внезапно я смог расслышать каждую деталь микса, каждое тонкое движение эквалайзера и все низкие частоты.

      В этом руководстве я хочу показать вам, как сделать то же самое.

      Но не зацикливайтесь на этом. Ни одна комната не идеальна.

      Маловероятно, что вы сможете найти идеальное помещение, правильно расположить динамики и идеально обработать помещение.

      Даже домашние студии звукозаписи, спроектированные и построенные профессионалами, идут на различные компромиссы.

      Просто постарайтесь выполнить как можно больше следующих предложений.

      Если вы не можете, вы все равно сможете создавать хорошие миксы.

      Моя комната ДАЛЕКА от идеала. Но я все еще могу смешать его.

      Не слишком увлекайтесь наукой. Делайте все возможное, а затем научитесь смешивать с тем, что у вас есть.

      Теперь давайте покопаемся…

      При выборе комнаты необходимо учитывать 5 важных моментов:

      1. Размер комнаты
      2. Размеры комнаты
      3. Поверхности в комнате
      4. Высота потолка
      5. Уровень шума в помещении

       

      #1: Размер комнаты

      Избегайте маленьких комнат. Это акустический кошмар.

      Чем больше комната, тем лучше. Кроме того, это означает больше места для записи (и, возможно, ударной установки).

       

      #2: Размеры помещения

      Избегайте помещений с одинаковыми размерами ширины и длины.

      Если комната прямоугольная, избегайте ее как чумы.

      Это создает огромные стоячие волны (что плохо).

       

      #3: Поверхности помещения

      Старайтесь избегать помещений со слишком большим количеством отражающих твердых поверхностей.

      Кухня – худшее место для домашней студии звукозаписи. Но зачем тебе это вообще?

      Комната с окном в пол или зеркалом во всю стену будет плохим выбором.

      Бетонный подвал был бы ОЧЕНЬ плохим выбором.

      Деревянные полы желательны, так как ковер поглощает только высокие частоты, что может сделать звук в комнате приглушенным.

      А вот окна, зеркала, голый бетон, мрамор и т.п. крайне нежелательны.

       

      #4: Высота потолка

      Если потолок слишком низкий, вертикальные отражения станут гораздо более серьезной проблемой.

      Например, при записи вокала сильное отражение от потолка может вызвать гребенчатую фильтрацию, что очень плохо.

      Что касается смешивания, то низкий потолок может быть столь же разрушительным.

       

      #5: Уровень шума

      Вы слышите проходящий в комнате шум? Это рядом с кондиционером? Или бойлер?

      Вы хотите, чтобы в комнате было как можно тише.

       

      Нет выбора?

      Довольно часто вам предоставляется только одна комната. Или, может быть, у вас есть временная установка в спальне или гостиной.

      Именно здесь акустическая обработка становится жизненно важной.

      В этом видео вы можете узнать больше о выборе лучшей комнаты:

      Правильно настроить домашнюю студию непросто. Требуется немного времени и денег, чтобы начать. Но я хочу открыть вам маленький секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за пункт 9. 0005

       

       

      Настройка домашней студии: размещение мониторов

      Прежде чем приступить к акустической обработке, необходимо правильно организовать помещение.

      Легче начать с пустой комнаты. Это дает вам чистый холст для работы.

      Главное, что нужно учитывать при проектировании вашей комнаты, это расположение колонок.

      Во время записи вы мобильны (в большинстве случаев). Вы можете перемещать микрофон по комнате.

      Но как только вы настроите свои динамики, они останутся там.

      Вот идеальный способ обустроить комнату…

       

      #1: Разместите динамики подальше от стены

      Многие мониторные динамики имеют фазоинверторы сзади. Если вы расположите их прямо у стены, они не будут работать должным образом.

      Ознакомьтесь с рекомендациями производителей по минимальному расстоянию между динамиком и стеной.

      Вопреки распространенному мнению, размещение динамиков на расстоянии 30–60 см от стены не всегда приводит к более ровному воспроизведению басов.

      На самом деле, иногда это может быть даже вредно. Отражение от стены может вызвать больше проблем, чем усиление басов, возникающее из-за того, что ваши динамики находятся рядом со стеной.

      Решение?

      Расположите колонки на минимальном расстоянии от стены (согласно инструкции). Затем, если можете, уменьшите басы в динамиках.

       

      #2: Расстояние до передней стены и боковых стен должно быть неодинаковым

      Если колонки находятся на таком же расстоянии от стены позади них (передней стены), как и боковые стены, переместите их.

      Это может привести к накоплению стоячих волн. В свою очередь, это приводит к тому, что некоторые низкие частоты кажутся намного громче, чем они есть на самом деле.

      Например, если каждая колонка находится на расстоянии 12 дюймов от задней стены И 12 дюймов от боковой стены, их следует переместить.

       

      #3: Расположите динамики вдоль самой длинной стены

      Это применимо ТОЛЬКО в случае, если у вас большая комната.

      Ваша цель здесь – уменьшить громкость первых отражений от динамиков в ваши уши.

      Сильные отражения могут вызвать гребенчатую фильтрацию и ряд других проблем. Они исходят от ближайших стен слева и справа от динамиков.

      Вам не нужно знать все подробности — просто знайте, что первые размышления весьма проблематичны.

      Располагая динамики вдоль самой длинной стены, вы отдаляете точку отражения от динамиков. Это уменьшит их громкость, так как теперь они должны двигаться дальше, прежде чем достигнуть ваших ушей.

      Для сохранения симметричного стереоизображения лучше всего расположить динамики посередине стены.

      НО, если у вас маленькая комната, это плохая идея.

      Если расположение динамиков вдоль самой длинной стены приводит к тому, что позиция слушателя занимает более половины ширины комнаты… не делайте этого.

      Это прекрасно подводит к моему следующему совету…

       

      №4.

      Избегайте расположения слушателя на половине длины комнаты

      Это относится только к длине помещения И расстоянию между полом и потолком.

      Если ваша голова находится на полпути между передней и задней стеной ИЛИ на полпути между полом и потолком – вы услышите отчетливую потерю басов.

      Обратите внимание на пол и потолок, а также на стены.

       

      #5: Создайте равносторонний треугольник между головой и динамиками

      Расстояние между динамиками должно быть таким же, как расстояние от головы до каждого динамика.

      Это лучшее место для прослушивания.

       

      #6. Не кладите динамики на бок

      Если ваши мониторы специально не предназначены для установки на бок, располагайте их вертикально.

      Если вы этого не сделаете, вы полностью потеряете сладкое пятно.

       

      #7: Направьте динамики к ушам

      Большинство динамиков сконструированы таким образом, что они направлены внутрь и направлены к ушам, а не прямо вперед.

      Также учитывайте вертикальный угол расположения динамиков. Если динамики не находятся на уровне ушей, наклоните их соответственно вверх или вниз.

      Вот и все, что нужно для размещения монитора в домашней студии звукозаписи.

      Я понимаю, что это многое нужно учитывать, , поэтому не беспокойтесь слишком сильно, если вы не можете выполнить все требования.

      Честно говоря, моя среда прослушивания удовлетворяет только 80% этих потребностей. Вы должны идти на компромиссы.

      Теперь, когда ваши динамики находятся в идеальном месте, вы можете подумать об акустической обработке помещения.

      В этом видео вы можете узнать больше о размещении мониторов:

      Правильно настроить домашнюю студию непросто. Требуется немного времени и денег, чтобы начать. Но я хочу открыть вам маленький секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за элемент

       

      Настройка домашней студии: обработка акустики

      Акустическая обработка преследует две основные цели:

      1. Исправить любые проблемы с комнатой
      2. Создайте идеальную среду для записи/микширования

      Прежде чем мы углубимся в детали, я просто хочу кое-что прояснить:

      Пусть вас не пугает акустическая обработка.

      Это не должно быть сложным, и вам не нужно быть ученым.

      Изучение акустики — это целая область физики. Но вам на самом деле не нужно знать или что-то из этого , чтобы обслужить свою комнату на хорошем уровне.

       

      Какой вид лечения?

      Акустическая обработка не обязательно должна быть дорогой. Вы можете построить свои собственные акустические панели, если у вас есть время.

      Избегайте акустической обработки пеной. Вроде бы это лучший вариант, но это все маркетинг.

      Обработка пеной влияет только на высокие частоты. В домашней студии звукозаписи наиболее проблемными являются низкие частоты.

      Изготовьте собственные панели из минеральной ваты/стекловолокна или купите готовые поглощающие панели.

       

      Партизанская акустическая обработка

      При полном отсутствии средств можно импровизировать с предметами домашнего обихода. Попробуйте использовать вместо абсорбирующих панелей следующее:

      • Матрасы
      • Толстые одеяла
      • Толстые портьеры и гардины

       

      Как обработать помещение (для микширования)

      Правильно настроить домашнюю студию непросто. Требуется немного времени и денег, чтобы начать. Но я хочу открыть вам маленький секрет… Вам нужно всего 8 единиц оборудования, чтобы создать домашнюю студию звукозаписи, которая может производить треки, достойные радио. Продолжайте читать, если хотите узнать, что это за пункт 9.0005

      Это основные места для размещения акустической обработки в домашней студии звукозаписи для МИКШИРОВАНИЯ, в порядке приоритета…

      #1: Первые точки отражения на боковых стенах

      Стены слева и справа от динамиков. Представьте, что стены — это зеркало. Везде, где вы увидите динамики, вы должны разместить лечение. Также обратите внимание на потолок, если он низкий.

      Если вы используете панели из минеральной ваты, постарайтесь сделать панели толщиной не менее 4 дюймов (10 см).

      Вы также можете добавить воздушный зазор за панелью для повышения эффективности. В своей комнате я выбрал 4-дюймовые панели с 2-дюймовым воздушным зазором в первых точках отражения.

      #2: Углы комнаты

      Здесь больше всего накапливаются басы.

      Вы можете использовать специально изготовленные басовые ловушки…

      Или вы можете установить поглощающие панели под углом через угол. Дополнительным преимуществом этого является создание воздушного зазора, который повышает эффективность панели.

      Здесь также обратите внимание на толщину с панелями в идеале толщиной более 6 дюймов (15 см).

       

      #3: Стена за динамиками

      После обработки боковых стен и углов вы можете разместить средство за динамиками вашего монитора.

      Это позволит вам отодвинуть их немного дальше от стены (на 1 или 2 фута), не страдая от пагубных последствий гребенчатой ​​фильтрации отражений. Это приведет к более стабильным низким частотам (и вам больше не нужно обрезать низкие частоты из ваших динамиков).

       

      Решение проблем с комнатой

      Если у вас далеко не идеальная комната, вы также можете решить эти проблемы.

      Например, если на стене много твердых отражающих поверхностей, добавьте больше поглощения.

      Если потолок особенно низкий, добавьте там звукопоглощение.

       

      Как обработать вашу комнату (для записи)

      До сих пор мы обсуждали только настройку комнаты и обработку для микширования. Комната, идеально подходящая для записи, имеет другой набор требований.

      Однако для нас работа в однокомнатной домашней студии звукозаписи требует некоторых компромиссов.

      Вот несколько советов по созданию гибридной комнаты для записи и микширования…

       

      Не делайте комнату слишком мертвой

      В общем, вам нужна «живая комната» для записи.

      Это означает комнату с более рассеивающими или отражающими поверхностями, а не комнату с большим поглощением.

      Чтобы найти баланс, просто будьте осторожны и не переусердствуйте со своей комнатой.

      Но это было бы очень сложно сделать.

      Если вы не потратили много времени и усилий на создание или покупку большого количества поглощающих панелей, комната подойдет для записи.

      Только не застилайте потолки и стены ковром. Это худшее, что вы можете сделать, как с точки зрения микширования, так и с точки зрения записи.

       

      Использование подвижных панелей

      Если панели, которые вы создаете или покупаете, являются подвижными, вы можете настроить их для определенных требований к записи.

      Например, вы можете сделать вокальную кабину из 3-х панелей, расположенных треугольником.

      Или вы можете разместить панель перед гитарным кабинетом, чтобы уменьшить отражения от противоположной стены.

       

      Разделите комнату на две половины

      Посвятите одну сторону микшированию. Добавьте поглощающие панели в первых точках отражения, углах и стенах, ближайших к динамикам.

      Затем оставьте другой конец комнаты «живым» без поглощения или обработки.

       

      Избегайте пены любой ценой

      Я хотел еще раз остановиться на этом вопросе, чтобы по-настоящему разобраться.

      Многие люди используют акустическую пену для обработки своих комнат.

      Он доступен по цене и занимает меньше места, чем обычные панели, так что я вижу соблазн.

      Но НЕ будь одним из этих людей.

      Пена имеет свое место в домашней студии звукозаписи. полезно для лечения высоких частот…

      Но это все.

      Пена никогда не воздействует на весь спектр частот, и особенно на низкие частоты, где вам больше всего нужна помощь.

      Создавайте собственные панели и не совершайте этой распространенной ошибки.

      Чтобы узнать больше об уходе за домашней студией звукозаписи, посмотрите это видео:

      Следующие шаги

      Если вы хотите глубже погрузиться в производство музыки и узнать, что на самом деле нужно для создания профессионально звучащих миксов…

      И вы продюсер среднего или продвинутого уровня…

      Обязательно ознакомьтесь с бесплатным мастер-классом:

      Наслаждайтесь !

      Роб Мейзес

      Специалист по аудио, музыкант и основатель Musician on a Mission.

      7 шагов по созданию студии звукозаписи

      Здравствуйте, преданные читатели. Для тех из вас, кто следил за моими сообщениями с дневной точки, или для тех из вас, кто читает мою статью впервые — добро пожаловать, и я заранее извиняюсь.

      За последние 6 месяцев я поделился большим количеством знаний об отдельных элементах музыкальной студии, подготовив вас к вашим приключениям в обширном мире редактирования аудио .

      Хотя вся эта информация была несомненно интересной и полезной, кое-чего не хватало – связующего звена между статьями. Как в недорогом наборе лего на eBay, все части есть, но они не подходят друг к другу.

      Итак, я снова вернулся, чтобы исправить свои ошибки и подарить вам подробное руководство о том, как использовать все очень полезные уроки физики звуковых волн, которые я дал вам при создании собственной домашней студии.

      Это будет веселое, дорогое и иногда разочаровывающее путешествие, но если сделать следующий величайший хит так же просто, как встать с кровати, вы будете рады, что сделали это.

      Я собираюсь начать, но сначала…

      Давайте рассмотрим то, что мне нужно рассмотреть

      К сожалению, я не могу просто слепо спешить с покупками, размахивая своими деньгами, как те люди, которые каждый раз выстраиваются в очередь у магазинов Apple сделана незначительная, чисто косметическая корректировка iPhone.

      Нет, мне нужно многое обдумать, прежде чем я смогу подумать о том, какой аудиоинтерфейс мне может понравиться.


      Цели

      Первое, о чем я подумаю, это: Каковы мои цели для этой музыкальной студии?

      Причина, по которой этот вопрос так важно задать в первую очередь, заключается в том, что строительство студии может сильно дезориентировать — в мире аудио так много возможностей.

      Мне просто нужна небольшая установка для записи домашних демо, чтобы потом взять ее в подходящую студию? Хочу ли я стать профессиональным инженером со своего рабочего места? Хочу ли я записывать инструменты или исключительно виртуальные звуки?

      Хочу ли я записать группу? Или, может быть, поработать внештатным композитором? Или мне нужна гибкая договоренность, чтобы я мог быть мастером на все руки?

      То, что вы в конечном итоге решите в качестве своей главной цели, повлияет на такие вещи, как расстановка приоритетов в вашем бюджете, помещение, которое вы используете для студии, и оборудование, которое вы покупаете.

      Меня в первую очередь интересует запись моей музыки в любительской манере, а также профессиональное сведение и мастеринг чужой работы.

      Я знаю, что это может измениться в будущем, поэтому гибкость — это еще один элемент, который мне необходимо учитывать. Однако я также знаю, что не хочу записывать такие инструменты, как барабаны, или делать многодорожечные записи, которые сэкономит мне и оборудование, и место в комнате.

      Принимая во внимание все это, я знаю, что мой бюджет должен быть достаточно снисходительным, но не чрезмерным, что подводит меня к следующему размышлению.


      Бюджет

      Есть несколько способов, которыми я мог бы рассчитать бюджет моей студии – я мог бы постепенно тратить , покупая нужные мне предметы по мере того, как я могу их себе позволить, или я мог бы отложить часть сбережений и создать примерное количество, которое я готов потратить, и работать с ним.

      Обе стратегии имеют свои очевидные преимущества и недостатки, и какой путь вы решите выбрать, полностью зависит от вашего финансового положения.

      В любом случае, это не сильно повлияет на конечное качество моей студии.

      Что будет, однако, так это то, как я расставляю приоритеты в своем бюджете . Стоит иметь в виду, что некоторые элементы будут стоить дороже, чем другие — я надеюсь, что микрофон будет стоить больше, чем подставка для микрофона — но по большей части, сколько я трачу на конкретный строительный блок, должно определяться моя конечная цель.

      Я знаю, что не буду записывать мультитрек, что позволяет мне сэкономить на моем аудиоинтерфейсе (потому что мне понадобится меньше входов) и микрофонах (потому что мне их понадобится меньше).

      Вместо этого эти деньги будут потрачены на мощный набор студийных мониторов и виртуальных плагинов, так как я знаю, что сосредоточусь на микшировании, мастеринге и других полупрофессиональных инженерных задачах.

      Музыкальная студия может быть такой же простой, как дешевый аудиоинтерфейс и поющий микрофон, вплоть до того, что можно было бы ожидать, если бы они заглянули внутрь Abbey Road — сколько вы хотите потратить, полностью зависит от вас.

      Допустим, мой бюджет составляет 1500 долларов . Если мои расчеты верны (и я выражаю благодарность тем, кто изобрел калькуляторы, за то, что они убедили меня в этом), мой список оборудования будет выглядеть примерно так:

      • Аудиоинтерфейс – 200 долларов США
      • Микрофоны – 200 долларов США
      • Студийные мониторы — $300
      • Студийные наушники — $100
      • DAW и плагины — 500 долларов США
      • Разное (кабели, микрофонные стойки) – 50 $
      • Акустическая обработка – $150

      Также важно отметить, что этот бюджет рассчитан только на крупных «студийных» покупки и исключает жизненно важные элементы, такие как миди-клавиатура, любые гитары или усилители, которые вы хотите, и, конечно же, музыкальный талант (шутка).

      Если вы хотите добавить в свою студию оригинальный усилитель Fender Strat plus Deluxe Reverb Amplifier поверх полновзвешенной 88-клавишной клавиатуры, не плачьте мне, если он не вписывается в мои ПОЛНОСТЬЮ ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ 1500 долларов. бюджет. Это было бы просто смешно.

      Чтобы сэкономить на вашей студии, почти все оборудование для музыкальных студий можно купить из вторых рук, сохранив при этом свою первоначальную эффективность и функциональность.

      Бюджет, указанный выше, в основном будет состоять из подержанного оборудования, однако его также будет достаточно для более чем исправной студии, если я куплю все оборудование новым. Возможно, вам просто придется сэкономить на нескольких элементах по сравнению с тем, что сделал я. Выбор за вами…

      …потому что, конечно же, покупка б/у имеет свои очевидные недостатки . Они могут быть неисправными, вонючими или изуродованными.

      По большей части покупка подержанного снаряжения , как правило, является отличным способом сохранить немного денег, сохраняя при этом качество снаряжения. Некоторые элементы оборудования держат лучше (динамические микрофоны, усилители, мониторы), чем другие (кабели, старые ленточные микрофоны, хитрые программные ключи DAW с eBay).

      Не говоря уже о приливе адреналина, когда вы находите эту невероятную сделку. Ничто другое не сравнится. *откашливается* В любом случае, двигаемся дальше…


      Комната-студия

      Вскоре я расскажу об акустической обработке помещения, но прежде чем я потрачу ни копейки, с моей стороны было бы упущением не рассмотреть комнату, которую я буду использовать для моя студия.

      Вы должны оставаться практичными со своими целями и соответствующими доступными местами. Если только ваш бюджет не астрономический или вам 9 лет0015 чрезвычайно удобный и находчивый, скорее всего, вам придется использовать уже существующую инфраструктуру.

      В моем случае я буду делать классическую спальню-студию . Несмотря на то, что в продаже не так много места, многие отличные альбомы были созданы в более суровых условиях, поэтому у меня нет оправданий тому, чтобы не выиграть следующие Grammy для независимых артистов.

      При этом мне все равно придется быть строгим в том, как я все структурирую. я знаю что я 9В 0003 не нужно место для ударной установки или для одновременной записи нескольких музыкантов, поэтому я могу выделить больше места для таких вещей, как микрофонные стойки, усилители и студийные мониторы.

      Если одной из ваших целей является запись концертной группы, вам понадобится невероятно большая спальня — такая чаще всего встречается в нелепых особняках, принадлежащих рок-звездам, — поэтому стоит найти кабинеты / гостиные и оценить их пригодность для проведения парада. хриплых музыкантов, записывающих свой шедевр.

      Другим важным фактором, на который стоит обратить внимание, является уровень шума данной комнаты. Если вы похожи на меня и живете со своей семьей — и, что хуже всего, с домашними птицами — ни одна комната не застрахована от проникновения звука в ваши записи. Я просто должен справиться с этим.

      Однако помимо пространства в комнате следует искать:

      • Где он находится в доме. Далеко ли от основной, шумной, «игровой зоны»?
      • Ковровое покрытие (идеальное), половая доска (далеко от идеала) или, не дай бог, ПЛИТКА (надеюсь, вы оперный певец)?
      • Достаточно ли в комнате розеток для питания всего оборудования?
      • Комната квадратная (не идеальная) или имеет более длинные размеры (идеальная)?

      Строительство студии

      Знаю, знаю. Я пообещал, что это будет интересное чтение, и я ПРЯМО нырну в демонстрацию того, как я буду создавать музыкальную студию, и вот мы здесь, 1300 слов спустя.

      И пока я буду повторять как важно эти соображения следует принять во внимание, прежде чем спешить с какими-либо крупными инвестициями, я знаю, что вы не хотите больше об этом слышать.

      Вы хотите построить собственный музыкальный рай. С вас достаточно предупреждений, предварительных советов и сложной физики, связанной со звуком.

      Что ж, позвольте мне сказать вам, что первый шаг вам обязательно понравится.


      Этап 1: Акустическая обработка

      Вы знаете, как в любительских музыкальных студиях – и когда я говорю любитель, Я серьезно – вы иногда видите, что целые фермы стоят коробок для яиц, ужасно приклеенных скотчем к каждой оголенной части стены, которую можно найти?

      Совершенно неэффективным и избыточным способом является формой акустической обработки.

      Я думаю, что лучший способ начать дискуссию об акустической обработке — это немедленно развеять несколько распространенных мифов.

      Миф 1: Яичные коробки — дешевый способ акустической обработки студии, потому что их неровная форма рассеивает эхо.

      В какой-то степени это правда, но они далеко не плотные и не достаточно большие, чтобы быть действительно эффективными — они будут поглощать небольшое количество высоких частот, которые оставят вашу комнату с грубым, коробочным звуком. Кроме того, опрокиньте свечу в своей студии и посмотрите, что произойдет.

      Миф 2: Шумоизоляция помещения на любителя возможна. Итак, технически это возможно, но это чрезвычайно дорого, отнимает много времени и вызывает больше разочарований, чем вы можете себе представить.

      Есть много разных стратегий, но в основном, если у вас тонкие стены, полая дверь и дом заняты, звук будет просачиваться, несмотря ни на что. Вы можете либо создать что-то с нуля, либо, как и я, максимально использовать то, что у вас есть.

      К сожалению, ваш браузер не поддерживает тег видео. Это иллюстрация ненадежной акустической панели.

      Миф 3: «Акустическая пена» Ebay.com — это хорошая инвестиция, которая заменит настоящие акустические панели. Этого не будет. Даже не ходи туда.

      Миф 4: Звукоизоляция и акустическая обработка — это одно и то же. Они не. Звукоизоляция предотвращает просачивание — как внутрь, так и наружу — из одного помещения в другое.

      Акустическая обработка предназначен для сохранения целостности записи/звука, поскольку форма комнаты, расположение стен и углов, а также кадры ваших любимых групп будут изменять звук, который вы слушаете.


      Итак… Что такое акустическая обработка и зачем она мне нужна?

      Даже для меня — человека, получающего дьявольское удовольствие от навязывания моим несчастным читателям излишне сложных физических объяснений — навязывать вам чистую математическую и научную сложность акустической обработки было бы слишком жестоко.

      Когда я впервые начал исследование этой темы , я чуть не сошел с ума. Он постоянно крутился с математическими уравнениями, мыслями о стекловолокне и попытками понять, что же такое « ранних отражений ». Я не претендую на звание эксперта по акустической обработке, так что не принимайте мои слова как истину.

      Постараюсь объяснить максимально просто, на примере моя комната . Таким образом, начиная с источника звука (будь то мой вокал или мои студийные мониторы), звук будет распространяться наружу, отражаясь между плоскими твердыми поверхностями моей комнаты.

      Когда он отскакивает, низких частот накапливаются в углах (особенно треугольных) вашей комнаты. Некоторые из них могут вернуться в ваш микрофон, что повлияет на качество вашей записи. Это также изменит то, что вы слышите при сведении и мастеринге музыки.

      К счастью, мой пол покрыт ковром, что устраняет одну точку отражения звука для искажения, но у меня do много голых стен, злонамеренно замышляющих разрушить мою карьеру инженера по микшированию еще до того, как она началась. Здесь вступает в действие акустическая обработка.

      Акустические панели предназначены для поглощения частот (обычно средне-высоких), уменьшая количество эха, с которым я обычно сталкиваюсь. В сочетании с этим басовые ловушки — более плотные панели, предназначенные для размещения в углу — делают именно то, что следует из их названия: улавливают и поглощают басы, которые накапливаются в углах.

      Покупка готовых панелей может быть очень дорогим процессом, особенно если вы хотите сделать это профессионально, так как много тестов (sPL, форма комнаты и т. д.), которые необходимо провести.

      Вспоминая наш раздел « цели », нам нужно оценить, действительно ли такая дорогая и трудоемкая процедура необходима для того, чего мы хотим достичь.

      Что касается меня, то мне определенно понадобится какое-то подобие акустической обработки, так как это просто жизненно необходимо, если вы планируете заниматься сведением и мастерингом. Тем не менее, я не буду управлять полностью профессиональной студией, и большая часть моих инженерных проектов будет на стороне, для независимых художников с небольшим бюджетом.

      Тратить тысячи на акустическую обработку было бы плохой инвестицией, которую я никогда не смогу окупить. Если вы планируете сделать только любительских записей , джемовать с группой или использовать только электронные инструменты, а ваша работа будет сведена кем-то другим, акустическая обработка — это головная боль, которой вы можете просто избежать.

      Чтобы вписаться в мой бюджет, я возьмусь за и поработаю над акустическими панелями DIY и басовыми ловушками. Моя комната довольно маленькая, и некоторые вещи, такие как кровати и окна, мешают важным точкам отражения, поэтому мне также придется сделать эти панели переносными, прикрепив к ним раму и подставку.

      Используя определенный тип стекловолокна (некоторые типы полиэтилена также подходят), я создам прямоугольные панели с основой из МДФ, убедившись, что между задней частью панели и любой стеной оставлен зазор в дюйм или два. . Этот зазор менее важен для басовых ловушек.

      Вот и все. Мое предельно незамысловатое, но как-то чертовски запутанное объяснение основ акустической обработки.

      Надеюсь, теперь у вас достаточно понимания концепции, чтобы вы могли произвести впечатление на людей на вечеринках, но я должен порекомендовать, если вы выбрали акустическую обработку своими руками, продолжить свои исследования на различных форумах, таких как Gearslutz и HomeRecording. com, как и я.

      Цена на акустическую обработку: $ 120

      Общие деньги потрачены: $ 120

      Шаг 2: Настройка

      Смотри, мы не . выбросить наши деньги и получить блестящие коробки по почте – но я обещаю, что мы все ближе и ближе к этому.

      Настройка сама по себе является захватывающим и бодрящим занятием. Вы доберетесь до , заложите фундамент , на котором вы построите свою музыкальную крепость.

      Прежде всего, я собираюсь провести инвентаризацию оборудования и инструментов, которые у меня уже есть. Это будет важным фактором при принятии решения о том, какие элементы вы хотите расставить по приоритетам в будущем.

      Думаю, можно с уверенностью предположить, что большинство музыкантов владеют по крайней мере одним инструментом, который, вероятно, является хорошим началом — хотя, как ни странно, не совсем необходимым — для создания музыки.

      У меня их довольно много, поэтому, прежде чем я попытаюсь что-нибудь организовать , Мне нужно вычистить дневной свет из моей будущей безупречной студии.

      Банковские выписки разбросаны по моему столу? Бинар. Пережеванные ручки, лежащие у меня в ящиках? Бинар.

      Благонамеренный подарок от моей бабушки, который занимает как минимум столько же места, сколько гитара? Прямо на чердак (извини бабуля).

      К сожалению, ваш браузер не поддерживает тег видео. Это иллюстрация беспорядка

      Воспользуйтесь каждым укромным уголком, который вы можете собрать. Подумайте, какие варианты «сделай сам» вам доступны для экономии места .

      Например, у меня есть три гитары, и вместо того, чтобы позволить им эгоистично занимать тактически значимые места на ковре, я смог сконструировать для них настенную платформу , покрасив кусок фанеры, прикрепив крючки для инструментов и закрепив доску. к шпилькам комнаты. Это была простая процедура, и она исходила от человека, которого никогда не обвинили бы в расточительности.

      На этом этапе процесса могут потребоваться некоторые измерения. Например, это шага я прошел для подготовки к музыкально-железному лего:

      • 1) Замер места на столе (с учетом экранов компьютера и корпуса) для обеспечения оптимального положения студийных мониторов,
      • 2) Создать вешалку для гитары и, очевидно, повесить на нее гитары,
      • 3) Установите подставку для клавиатуры в легкодоступном месте, в идеале недалеко от клавиатуры моего компьютера. Я решил поставить свою рядом со своим столом рядом со своим стулом, что означает, что все, что мне нужно сделать, это повернуться 90 градусов для записи любого MIDI.
      • 4) Вставьте имеющиеся кабели в ящик. Возможно, не самый эффективный метод прокладки кабелей, но ведь это домашняя студия.
      • 5) Установите на место акустические панели и басовые ловушки, которые я создал ранее
      • 6) Убедитесь, что достаточно места для прогулок.

      Конечно, процедура у всех будет разной, в зависимости от размера вашей комнаты, имеющегося у вас оборудования и оборудования, которое вы планируете купить.

      Было бы полезно просмотреть онлайн-демонстрации домашних и профессиональных студийных помещений, чтобы получить вдохновение, когда дело доходит до организации.

      Если все чисто, легкодоступно и расположено в логичных местах, будет намного проще найти немного дополнительной мотивации для продуктивного использования вашей студии.

      ДЕНЬГИ, ПОТРАЧЕННЫЕ НА ЭТОТ РАЗДЕЛ: $0

      ОБЩИЕ ПОТРАЧЕННЫЕ ДЕНЬГИ: $120

      Шаг 3: DAW и плагины

      Странно, верно? Бьюсь об заклад, большинство из вас ожидали, что я буду перечислять DAW в последнюю очередь. Кажется, что об этом стоит подумать в последнюю очередь, так как это, вероятно, наименее захватывающая покупка, которую вы собираетесь совершить. Но позвольте мне показать вам сценарий, демонстрирующий мою логику, прежде чем вы обвините меня в том, что я не в курсе.

      Я покупаю подержанный микрофон за 400 долларов (или любую аппаратную часть) на eBay. Я по ошибке превысил свой бюджет и не могу позволить себе программное обеспечение DAW.

      У меня нет возможности проверить записывающие возможности моего микрофона. При следующей зарплате, когда я покупаю дешевое программное обеспечение DAW, к своему ужасу, я обнаруживаю, что микрофон непрерывно щелкает, разрушая любую попытку записи.

      При обращении к продавцу я получаю простой ответ: «Извини, братан. Гарантия всего 2 недели. Покупатель, берегись». И вдруг у меня из кармана 400 долларов.

      К счастью, этой ситуации можно избежать благодаря тому, что существует бесплатное программное обеспечение DAW (а также бесплатные пробные версии продуктов премиум-класса), но я по-прежнему считаю, что вы должны отдавать приоритет загрузке программы способен тестировать любое оборудование, которое вы покупаете, от инструментов до микрофонов и аудиоинтерфейсов.

      Что касается выбора конкретной программы, то на самом деле не существует жесткого правила, когда речь идет о программном обеспечении DAW.

      Большинство высококачественных продуктов — смотрите: что-нибудь популярное — способны манипулировать звуком для большинства вообразимых целей . Хотя некоторые будут более настроены и интуитивно понятны для определенных жанров и задач, например, FL Studio для электроники, Ableton Live для живых выступлений и Pro Tools для микширования, в конечном итоге это менее важно, чем простота навигации по графическому интерфейсу.

      Я куплю и установлю стандартную версию Ableton с целью обновления до Suite за деньги, которые я зарабатываю на микшировании и мастеринге чужой музыки.

      Важно знать, что я выбираю эту программу не по какой-то конкретной музыкальной причине. У меня есть прошлый опыт его использования, и мне нравится его рабочий процесс — не более того.

      В то время как программа DAW является хорошей идеей для начала работы, плагины можно приобрести в любое время на протяжении всего путешествия в студию, и, вероятно, они должны быть приоритетными в последнюю очередь.

      Единственная причина, по которой я упомянул их здесь, заключается в том, что вы можете сэкономить приличную сумму денег, покупая определенные VST в сочетании с программным обеспечением DAW, поэтому, возможно, стоит приобрести их как можно раньше.

      В противном случае выбросьте пока плагины из головы, иначе вы попадете в глубокую, мучительную кроличью нору, которая обойдется вам в тысячи долларов в обмен на желанную возможность превратить любую песню в «9».0015 Party Rock Anthem от LMFAO.

      Цена Ableton Live: $ 449

      Общие деньги, потраченные: $ 569

      Руководство по полной покупке

      Шаг 4: Audio Interfaces

      Если основная причина для приоритетных посредников Daw Aske Aske Aske Aske Aske Aske Aske Aswaze Daw As Shopization Daw Daw. чтобы я мог протестировать другое оборудование, само собой разумеется, что моей следующей покупкой должен быть аудиоинтерфейс.

      Итак… давайте просто предположим, что я логичный человек, что меня не одолевают волнение и жадность при первой хорошей сделке на торговой площадке Facebook, которую я вижу, и продолжаю читать статью.

      Аудиоинтерфейс — одна из самых неотъемлемых частей домашней студии — это клей, соединяющий ваш микрофон с компьютером, а ваши идеи — с реальностью. Возможно, в большей степени, чем любое другое оборудование, которое вы собираетесь купить, и да, я так много говорил об этом, что у меня кружится голова, но вам действительно нужно подумать о своих целях, прежде чем принимать решение.

      Интерфейсы могут варьироваться от дешевых, как несколько кусочков шоколада премиум-класса, до тошнотворно дорогих. У некоторых выполняет функции , которые просты, например, подключите A к B и получите звук на C, а другие настолько сложны, как встроенная запись и имеют достаточное количество входов/выходов для поддержки Лондонского симфонического оркестра.

      Подумайте, сколько одновременных записей вам когда-либо понадобится ( Будете ли вы записывать всю группу? Будете ли вы использовать несколько микрофонов для барабанов? ) Готовы ли вы пожертвовать чистыми предусилителями ради экономии денег или цифро-аналогового преобразования качество для входов и выходов?

      Обычно для домашних студий и музыкантам-любителям, которые не хотят выходить за рамки демо-записи в спальне и записи lo-fi, нет реальной необходимости тратиться на аудиоинтерфейс, если у вас нет бюджета или вы не считаете это необходимым.

      Аудиоинтерфейс MOTU M2 2×2

      Большинство современных аудиоинтерфейсов более чем подходят для различных звуковых задач начального уровня, даже для тех, которые скромно стоят менее 200 долларов. Да, мы поняли: у вас дешевый, а хороший.

      Желающие сэкономить на аудиоинтерфейсе могут присмотреться к сериям Behringer Uphoria, Focusrite Scarlett и Steinberg UR.

      Интерфейсы среднего уровня включают линейку Motu M2 и Audient iD. Любой, кому нужна мощность, ввод-вывод и превосходная гибкость, может обратить внимание на такие модели, как RME Babyface и Apollo от UA.

      Мои студийные цели — личные записи, в которых никогда не участвуют более 2 человек, и полупрофессиональное сведение и мастеринг — делают необходимые функции моего предполагаемого интерфейса кристально чистыми. I:

      • Не нужно много входов и выходов, но больше 2х2, как стандартно для интерфейсов начального уровня
      • Требуется мощный усилитель для наушников
      • Высококачественные цифро-аналоговые преобразователи
      • Поскольку мне не нужно огромное количество входов и выходов, я знаю, что могу стремиться к чему-то с предусилителями выше среднего. Кроме того, я знаю, что не буду использовать внешний предусилитель в ближайшем будущем, поэтому в моих интересах сделать приоритетом наличие хороших предусилителей.

      Аудиоинтерфейс Audient iD14

      Существует ряд отличных интерфейсов, соответствующих этим критериям, но в итоге я остановился на Audient iD14 и решил потратить немного больше на Гибкость по сравнению с интерфейсами нового уровня стоимостью 200 долларов.

      Я также получил его из вторых рук по ФАНТАСТИЧЕСКОЙ сделке… но я слишком взволнован. Давай не будем об этом, хорошо?

      Цена Audient ID14 (подержанный): $ 170

      Общие деньги, потраченные: $ 739

      Руководство по полной покупке

      Шаг 5: Студий реальная необходимость отдавать предпочтение одному предмету над другим — вы должны просто покупать любую выгодную сделку или все, что, по вашему мнению, вам нужно, исходя из целей вашей студии.

      Определенно есть мир, в котором вам даже не нужны студийные наушники и мониторы для вашей студии, если вы хотите сэкономить деньги. Однако в большинстве случаев они являются жизненно важными инвестициями в любой ситуации создания музыки, даже если микширование или мастеринг производиться не будут. Это происходит по нескольким причинам:

      1) Даже если вы не планируете микшировать и мастерить свою собственную музыку (или чужую музыку, если уж на то пошло), наличие студийных мониторов позволит вам получить лучший эталон в уме о том, что вы, возможно, хотите, чтобы инженер сделал.

      2) Даже если вы просто строите студию, чтобы время от времени записывать и практиковаться в игре на фортепиано, хорошие студийные наушники просто мотивируют. Усердно работать над произведением только для того, чтобы оно звучало как мусор на десятидолларовом наборе банок, — не самая вдохновляющая мысль.

      К сожалению, ваш браузер не поддерживает тег видео. Это иллюстрация человека, наслаждающегося песней

      3) Большинство коммерческих наушников на самом деле не предназначены для такой эффективной изоляции звука — они все же имеют тенденцию немного кровоточить, так как ваша студия будет намного тише, чем шумная улица или поезд, проходящий 60 миль. час. Некоторые студийные наушники делают запись более чистой и приятной.

      4) Если вы занимаетесь сведением и мастерингом, они вам понадобятся. Это так просто. Сведение и мастеринг в бытовых наушниках или колонках — это катастрофа. Не делай этого. Пожалуйста.

      В моей ситуации, я знаю, что мне понадобятся три предмета, чтобы довести мою студию до такой степени, что ее можно будет использовать профессионально.

      • Студийные мониторы
      • Студийные наушники открытого типа (для микширования)
      • Закрытые студийные наушники (для записи)

      Хотя это будет вторым самым дорогим этапом строительства студии для меня, исходя из моих целей, я не собираюсь притворяться, что эти покупки — особенно для студийных мониторов — являются отраслевыми стандартами.

      Пока я буду микшировать профессионально, это не будет для Oasis или Radiohead по ставке 500 долларов в час. Имея это в виду, я буду нацеливаться на элементы стоимости, которые справедливо представляют тип денежного дохода, который я должен окупить от этих инвестиций.

      Yamaha HS8

      За студийных монитора я куплю подержанные Yamaha HS8. Вы можете рассчитывать на сумму от 5 до 600 долларов за новую пару, но мне посчастливилось найти превосходную сделку на некоторые из них, которые имели косметические повреждения, не влияющие на качество звука.

      Есть много других приличных студийных мониторов в этой ценовой категории, например, JLB 305 MKII. Шаг вверх по качеству и цене будет означать рассмотрение Adam A7X и уступающей серии Presonus Eris.

      Sony MDR-7506

      Для студийных наушников я вообще не планирую с ними много микшировать — они просто будут служить еще одной точкой отсчета, а мои мониторы будут выполнять основную часть работы. Не стоит слишком полагаться на студийные наушники при принятии студийных решений (подробнее об этом здесь).

      Надежный набор объективов с открытой спиной — Grado SR80 — будет моим помощником в этом случае, а хорошо известные и стандартные модели Sony MDR-7506 с закрытым корпусом станут моим предпочтительным оружием для минимизации кровоточить при записи.

      Популярные альтернативы, которые я рассматривал, включают: серию Sennheiser HD600, серию Beyerdynamic DT и серию Audio Technica ATH

      Цена Yamaha HS8 (б/у): 250$; Цена Grado SR80 (б/у): 30 долларов; Цена Sony MDR-7506 (б/у): $50

      Деньги, потраченные на этот раздел: $ 330

      Общие деньги, потраченные: $ 1069

      Полный гид (мониторы) Полный гид (наушники)

      Шаг 6: Микрофоны

      Покупка. Микрофон А. Микрофон А. А. Микрофон А. А. Микрофон А. А. Микрофон А. А. Микрофон А. А. А. что временами может напоминать войну. Вы постоянно боретесь со своим мнением, своим бюджетом и огромным количеством высококачественных вариантов, доступных вам.

      Как я уже говорил в большая деталь в этой статье, студийные микрофоны состоят из трех основных типов : ленточный , динамический и конденсаторный . Из них динамики и конденсаторы чаще всего можно найти в домашней студии.

      Традиционно динамики являются гибкими, прочными и подходят для громких инструментов, таких как гитарные усилители, перкуссия и живое исполнение.

      И наоборот, конденсаторные микрофоны гораздо более чувствительны и, как правило, обеспечивают большую четкость в более высоких частотных диапазонах, что делает их подходящими для акустических гитар, оверхедов и, чаще всего, для вокала.

      Ленты находятся где-то посередине с точки зрения чувствительности, часто имеют темную и теплую частотную характеристику. Эти микрофоны подходят для оркестровых инструментов и перкуссии.

      К сожалению, ваш браузер не поддерживает тег видео.

      Слушайте, я буду вести себя прилично и не буду вдаваться в подробности, кроме приведенных выше сводок по махинациям с микрофонами. Те из вас, кто уже выдержал моего двухчастного бегемота по этому вопросу, вероятно, достаточно напуганы. Помните, что вещи о преобразователи, преобразование электрического сигнала и, что самое страшное, ВИБРАЦИИ ?

      Я избавлю новичков от таких содержательных тем, как вы действительно нужно знать, как работают микрофоны, хотя если вы такой же музыкальный ботаник, как я – я уверен, что многие из вас – это довольно интересная информация иметь в старом банке памяти.

      Обычно я не склонен предлагать « универсальный подход » к любым покупкам при создании музыкальной студии, и даю советы только исходя из своих конкретных обстоятельств.

      Тем не менее, я с радостью отброшу эту философию в окно и дам следующую рекомендацию: ваша музыкальная студия только выиграет от использования SM57.

      Они просто хороши. Они делают все — и хотя мастер на все руки не является мастером ни в чем — вы могли бы создать целую музыкальную студию с армией из Shure SM57′ , и хотя это не было бы Abbey Road , это было бы чертовски приличная работа.

      Динамический микрофон Shure SM57

      The Sheer 9Универсальность 0003 и значение этих микрофонов делают их обязательными для многих домашних студий, а также профессиональных. Обычно вы можете купить их примерно за 50-100 долларов, и их очень легко найти подержанными, потому что они не поддаются разрушению. Телефоны Nokia micro .

      Не требуя многодорожечной записи или работы с чем-то вроде барабанов, Shure SM57 более чем способен выдерживать нагрузку инструментов, которые я обычно использую в своей собственной музыке.

      Но хотя мое пение в лучшем случае сомнительно, наличие микрофона , предназначенного для вокала , является важным фактором в оптимизации и разнообразии моей домашней студии, хотя, к счастью, быть хорошим вокалистом — нет. Как обсуждалось ранее, я в основном рассмотрю большие конденсаторные микрофоны на эту роль.

      Конденсаторный микрофон с большой диафрагмой Audio-Technica AT4040

      Опять же, существует бесчисленное множество вариантов, которые должным образом обслуживают мою студию, в зависимости от лучшего предложения, которое я могу найти в любой день. Целесообразно проконсультироваться с числом перестрелки микрофонов на YouTube и обширные исследования на таких сайтах, как Gearslutz и Reddit , чтобы узнать, как люди реагируют на определенные микрофоны для своих конкретных целей.

      Один человек, делающий RnB , может сказать, что ему ненавистна частотная характеристика и теплота определенного микрофона, в то время как другой, возможно, полюбил эти самые элементы за свои записи семплов lo-fi. Это был процесс, через который я прошел.

      Вооружившись этой информацией, я создал шорт-лист микрофонов , которые обычно встречаются в моем ценовом диапазоне подержанными, и ежедневно внимательно следил за скидками, чтобы ничто не ускользнуло из моих пальцев.

      Мой шорт-лист:

      • Audio-Technica AT4033A / AT4040
      • Роде NT1A
      • SE Электроника SE2200
      • МХЛ 2003А

      В конечном счете, я остановился на 2003A, как и на других микрофонах — возможно, все они на уровень выше MXL с точки зрения качества звука — никогда не входил в мой бюджет, и мне нужен был микрофон к определенной дате.

      Обычно я бы говорил о достоинствах терпения, но в данном случае это было невозможно. С учетом сказанного, 2003A был более чем полезным членом моей семьи музыкальных студий и будет продолжать обеспечивать меня более чем адекватными записями на долгие годы.

      Цена SM57 (б/у): $75; Цена MXL 2003A (б/у): $170

      ДЕНЕГ, ПОТРАЧЕННЫХ НА ЭТУ СЕКЦИЮ: 245 $

      ОБЩЕЕ ПОТРАЧЕНО: 1314 $

      Полное руководство по покупке

      Шаг 7: Искупление ваших грехов Мы так близки к концу. Но это разочаровывающий раздел.

      Здесь вы потратили тысячу долларов, несколько часов на исследования и обнаружили, что вам не хватает одного кабеля , который соединяет все это вместе. Или что вы неправильно измерили свой стол, и ваши студийные мониторы на самом деле не помещаются на доступном пространстве.

      Здесь оживают все ваши кошмары.

      Для дотошных — не стесняйтесь пропустить этот раздел, так как я уверен, что вы ничего не пропустили или забыли в своем тщательно продуманном режиме покупки домашней студии.

      Для остальных из нас, кто иногда может быть немного переусердствовать, я проведу вас через список вещей, которые я забыл, которые были жизненно важны для правильной работы моей домашней студии.

      • 1) Педаль сустейна . Это было скорее качество жизни, чем что-либо еще, но использование миди-клавиатуры и попытка записать что-нибудь на основе фортепиано было неприятным опытом без нее.
      • 2) Кабели , особенно кабели TRS ¼ дюйма. Также стоит подумать о кабелях XLR и дополнительных кабелях/удлинителях для наушников, если они не подходят от вашего аудиоинтерфейса к микрофону инструмента (полное руководство по кабелям).
      • 3) Адаптер питания для гитарной педали. Это было очень глупо с моей стороны. Я купил подержанную педаль, предполагая, что у меня будет запасной адаптер с нужными характеристиками. Я этого не сделал.
      • 4) Гитарный каподастр . Технически это было не то, что я забыл, а то, что я потерял. В любом случае, добавьте его в список мелких покупок, потому что это может быть то, что вам нужно вместе с вашей первой покупкой гитары.
      • 5) Переходник с 1/4” на 1/8” . Таким образом, я могу использовать обычные наушники с усилителем для наушников моего аудиоинтерфейса.
      • 6) Поп-фильтр . Совершенно необходим для любой вокальной работы, особенно с конденсаторным микрофоном.
      • 7) Стойка для микрофона . У меня уже был один, но этого мне было недостаточно, когда я понял, что использование обоих микрофонов одновременно для записи гитары звучит намного лучше, чем один.

      Вы можете найти ни один из этих предметов сделай или сломай свою студию, или что я не упомянул один (или двадцать) основных факторов, которые мешали вашей конкретной студии быть идеальной, а это означает, что ваш местный курьер должен неоднократно знакомиться с вашим дверным звонком.

      Это лишь некоторые из тех вещей, о которых в своем стремлении к творчеству вы просто забываете и на которые вам приходится тратить свой бюджет.

      ДЕНЬГИ, ПОТРАЧЕННЫЕ НА ЭТОТ РАЗДЕЛ: $100

      ВСЕГО ПОТРАЧЕННЫЕ ДЕНЬГИ: $1414

      Последний шаг: используйте свою студию и получайте удовольствие

      Это был целый марафон статьи. Я знаю, что ты уже устал, и, вполне возможно, с четвертой попытки дойти до конца.

      Прошу прощения за неуважение к краткости — создание музыкальной студии меня просто умиляет. Надеюсь, вам понравилась поездка, и мой собственный процесс вселит в вас уверенность и вдохновение для достижения ваших целей, связанных со звуком.

      При достаточном упорном труде и желании учиться, создавать и тратить деньги (важно отметить, что цены, указанные здесь, основаны на моем собственном опыте, и вы можете обнаружить, что эти предметы значительно дороже или дешевле при покупке подержанных по сравнению с новыми).

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *